Περηφάνια και Προκατάληψη και Ζόμπι
Και σχετικό αιματοκύλισμα, που αναμένεται να μεταφερθεί στην οθόνη απ’ όποιο studio μείνει όρθιο στο τέλος του μακελειού που έχει ήδη ξεκινήσει για την απόκτηση των δικαιωμάτων του remix της κλασικής νουβέλας της Jane Austen από τον Seth Grahame-Smith, του τριαντακάτι τηλεσεναριογράφου και –σκηνοθέτη με το περιορισμένο βιογραφικό, αλλά και συγγραφέα των How to Survive a Horror Movie και The Big Book of Porn, ο οποίος αναμένεται να γίνει ακόμη πιο καυτό όνομα στα ράφια των βιβλιοπωλείων, τον ερχόμενο Απρίλη.Σε ένα Meryton χτυπημένο από μυστηριώδη επιδημία που γεμίζει την αγγλική ύπαιθρο με πεινασμένους νεκροζώνταντους βικτωριανούς λόρδους, ιπποκόμους, παραμάνες και μαγείρισες, μεταφέρει την ιστορία του κου Darcy, της Lizzie Benett και των αδερφάδων της, ο Grahame-Smith, υποσχόμενος το 85% του βιβλίου του να είναι το, ελεύθερο πια από περιορισμούς πνευματικών δικαιωμάτων, αυθεντικό κείμενο της Austen, και το υπόλοιπο 15%, αυτό με τις αλλαγές που μετράνε: η Lizzie Benett, αντιμέτωπη με τα σαγόνια της κολάσεως, χρησιμοποιεί την kung fu εκπαίδευση της ίδιας και των αδερφών της, για να σχηματίσουν μια ομάδα κυνηγών ζόμπι, αλλά οι προσπάθειές της να σταματήσει τις σαρκοβόρρες ορδές των απέθαντων, αναστατώνονται απ’ την άφιξη του όμορφου νεαρού κου Darcy, επι κεφαλής έταιρης ομάδας με εκπαίδευση ninja, ο οποίος απειλεί την πρωτοκαθεδρία της ομάδας Benett στην αιχμή των αγώνων κατά των ζωντανών-νεκρών. Το κομμάτι που οι δυο διαγωνίζονται για το ποιός την έχει μεγαλύτερη την επιμονή στο ότι δεν θέλουν κολασμένα ο ένας τον άλλον, αναμένεται επίσης να παραμείνει, πάνω-κάτω, ίδιο, αν και ενδεχομένως πιο ζουμερό, με μερικές φιλικές καρπαζιές, υποθέτω.
Όπως αντιλαμβάνεσαι, αν έχεις φτάσει ως εδώ χωρίς να έχει λιώσει το μυαλό σου απ’ την προσμονή της υλοποιημένης εκδοχής της γαματοσύνης της ιδέας, η ιεροσυλία του Grahame-Smith ταιριάζει γάντι στο pop χωνευτήρι που έχει κάνει τη σύγχρονη κουλτούρα η εξέλιξη του δικτύου, που είχε πριν κάναδυο χρόνια, παρατηρητές σαν και τους λόγου μας να εκστασιάζονται με τα προορισμένα για online κατανάλωση mash-ups τύπου Neo vs Robocop. Αλλά γυρίζοντας τόσο πίσω (στην εποχή του χαρτιού), είναι απορίας άξιο το γιατί τα μυθιστορηματικά mash-ups άργησαν τόσο πολύ να φανούν σαν τόσο καλές ιδέες. Ο Grahame-Smith πάντως, λέει πως αυτή η ιδέα του ήρθε όταν έπιασε να ξαναδιαβάσει την Austen, που μισούσε στο σχολείο κι ένιωσε ότι ήθελε πολύ να γίνει τόσο κακιασμένος όσο ανακάλυψε ότι ήταν η κλασική συγγραφέας, στη σκληρή κι αστεία σάτιρά της.
Η σύνδεση, ωστόσο, της ρομαντικής νουβέλας εποχής, με την τρομερή υποπλοκή τρόμου, προέκυψε βάσει σχεδίου που είχε καταστρώσει ο Grahame-Smith με τον editor του στον εκδοτικό οίκο Quirk Books, όταν είχαν κάτσει και σχεδιάσει διάγραμμα που συνέδεε ακρογωνιαίες λίθους της λογοτεχνίας εποχής, με πιο cult καταστάσεις που συμπεριλάμβαναν εξωγήινους, φαντάσματα, ρομπότ και τα σχετικά. Διαδικασία που τον οδήγησε, λέει, να καταλάβει, ότι η Austen είχε στρώσει τη βάση για το zombie novel, αφού δεν εξηγείται αλλιώς το ότι βρέθηκε στο κατώφλι της ηρωίδας της, στρατιωτική μονάδα που θα έπρεπε να πολεμάει τον Ναπολέοντα, αν δεν έφτασε εκεί για να προστατέψει τους κατοίκους απ’ τα ζόμπι. Δεν ξέρω τώρα αν οι κριτικοί λογοτεχνίας οφείλουν να το προσθέσουν κι αυτό στα κατορθώματα της Austen, αλλά το ότι η ηρωίδα της θα μπορούσε ακόμη και νεκροζώντανους να κάνει να φάνε το κεφάλι τους, δεν νομίζω να το αμφισβητήσει κανείς.
Katalin Varga (2009): Berlinale competition promo
Εκτός κι αν ο Dieter Kosslick έβαλε στο διαγωνιστικό όποια παραγωγή είχε όρεξη να περπατάει σε κόκκινα χαλιά στο Βερολίνο το καταχείμωνο (πράγμα όχι πολύ απίθανο κρίνοντας από το ότι ακόμα και φέτος το πρόγραμμα περιλαμβάνει συνολικά 18 + 8 außer konkurrenz, προς θλίψη και βαρύ αναστεναγμό των δημοσιογράφων που μόνο ταινίες να γιουχάρουν φαίνεται να έχουν βρει μέχρι τώρα), η Katalin Varga (2009) κάποιου Peter Strickland διαγράφεται με διαφορά η πιο ενδιαφέρουσα της Berlinale, ούσα παγκοσμίως άγνωστη και γυρισμένη στα 16mm για ψίχουλα.
Ψίχουλα, περίπου €22 χιλιάδες, που μάζεψε, όπως λέει, ο σκηνοθέτης όταν πέθανε κάποιος θείος του και πούλησε το κοτέτσι του στο Aldershot. Για να πάρει τα βουνά και τα λαγκάδια, μαζί με τον αδερφό του, τη μάνα του(!), ένα φίλο του από το σχολείο, και την απαραίτητη γκόμενα για τον βιασμό (προβλεπόμενο από το σενάριο), σε περιοχές της Τρανσυλβανίας τόσο αραιοκατοικημένες που δεν έχουν καν όνομα. Update: Και νωρίτερα πάντως, μπλεγμένος και σε διάφορα θεατρικά και μουσικά σχήματα για δεκάξι χρόνια, ο Strickland κάθε άλλο παρά κοντά στο κέντρο του κινηματογραφικού κόσμου και του γενικότερου κατεστημένου αισθάνονταν, βρίσκοντας παντού κλειστές πόρτες, σύμφωνα με την εξομολόγησή του στο BBC. Σύμφωνα με το δεύτερο και μοναδικό άλλο δημοσίευμα για το φιλμ πριν τη προβολή του, αυτό του Variety, η ζωή του 35χρονου άλλαξε για πάντα στα 16 του όταν είδε για πρώτη φορά το Eraserhead (1977) στο Λονδίνο. Είκοσι χρόνια αργότερα στο Βερολίνο, το τελικό του ρίσκο φαίνεται να αποδίδει, αφού το 82λεπτο φιλμάκι που γύρισε στα Ούγγρικα και τα Ρουμάνικα χωρίς να σκαμπάζει γρι και ανέλαβε να το διορθώσει (ήχο, χρώμα, μοντάζ, κτλ.) μια οικογενειακή εταιρεία παραγωγής από τη χώρα του Δράκουλα, πουλήθηκε σε Γαλλία, πρώην Γιουγκοσλαβία και Ελλάδα (Rosebud) πριν καν προβληθεί επίσημα, με αποτέλεσμα η Memento που το αντιπροσώπευε να ανοίγει σαμπάνιες. Τις αντιδράσεις από τη δημοσιογραφική προβολή μετέφεραν συγκρατημένα ως συγκρατημένες οι φίλοι του verbal στο Cineuropa, ενώ ο έτερος κολλητός των Μαζών, Boyd van Hoeij, χαρακτηρίζει την Καταλίνα κάτι σε Black Beauty (ή αλλιώς, "dark horse" του διαγωνιστικού) στην ανταπόκρισή του για αμερικάνικη κατανάλωση.
Ψίχουλα, περίπου €22 χιλιάδες, που μάζεψε, όπως λέει, ο σκηνοθέτης όταν πέθανε κάποιος θείος του και πούλησε το κοτέτσι του στο Aldershot. Για να πάρει τα βουνά και τα λαγκάδια, μαζί με τον αδερφό του, τη μάνα του(!), ένα φίλο του από το σχολείο, και την απαραίτητη γκόμενα για τον βιασμό (προβλεπόμενο από το σενάριο), σε περιοχές της Τρανσυλβανίας τόσο αραιοκατοικημένες που δεν έχουν καν όνομα. Update: Και νωρίτερα πάντως, μπλεγμένος και σε διάφορα θεατρικά και μουσικά σχήματα για δεκάξι χρόνια, ο Strickland κάθε άλλο παρά κοντά στο κέντρο του κινηματογραφικού κόσμου και του γενικότερου κατεστημένου αισθάνονταν, βρίσκοντας παντού κλειστές πόρτες, σύμφωνα με την εξομολόγησή του στο BBC. Σύμφωνα με το δεύτερο και μοναδικό άλλο δημοσίευμα για το φιλμ πριν τη προβολή του, αυτό του Variety, η ζωή του 35χρονου άλλαξε για πάντα στα 16 του όταν είδε για πρώτη φορά το Eraserhead (1977) στο Λονδίνο. Είκοσι χρόνια αργότερα στο Βερολίνο, το τελικό του ρίσκο φαίνεται να αποδίδει, αφού το 82λεπτο φιλμάκι που γύρισε στα Ούγγρικα και τα Ρουμάνικα χωρίς να σκαμπάζει γρι και ανέλαβε να το διορθώσει (ήχο, χρώμα, μοντάζ, κτλ.) μια οικογενειακή εταιρεία παραγωγής από τη χώρα του Δράκουλα, πουλήθηκε σε Γαλλία, πρώην Γιουγκοσλαβία και Ελλάδα (Rosebud) πριν καν προβληθεί επίσημα, με αποτέλεσμα η Memento που το αντιπροσώπευε να ανοίγει σαμπάνιες. Τις αντιδράσεις από τη δημοσιογραφική προβολή μετέφεραν συγκρατημένα ως συγκρατημένες οι φίλοι του verbal στο Cineuropa, ενώ ο έτερος κολλητός των Μαζών, Boyd van Hoeij, χαρακτηρίζει την Καταλίνα κάτι σε Black Beauty (ή αλλιώς, "dark horse" του διαγωνιστικού) στην ανταπόκρισή του για αμερικάνικη κατανάλωση.
Previously on Movies for the Masses: The Ghosts of Girlfriends Past (2009): Συνωμοτικό trailer
The Ghosts of Girlfriends Past (2009): Συνωμοτικό trailer
Τα Φαντάσματα από Παλιές Γκόμενες (2009), με πρωταγωνιστή τον προστάτη άγιο των ερωτευμένων με τον εαυτό τους, Matthew McConaughey, προορίζονταν, φυσιολογικά, να ανοίξουν στην Αμερική την Παρασκευή που πέρασε. Αλλά το σύμπαν συνωμότησε να ανοίξουν τη μπλοκμπαστερική περίοδο την Πρωτομαγιά, απέναντι στον κατατρομαγμένο, φυσιολογικά, Wolverine (2009).
Τα φαντάσματα από την απεργία των σεναριογράφων, μαζί με αυτά της παγκοσμιοποιημένης ύφεσης, σταμάτησαν πια να στοιχειώνουν τον αποτελειωμένο οσκαρικό χειμώνα, όπως χιλιοξαναματάπαμε, και περνάνε σιγά σιγά στις μεγαλοπαραγωγές του καλοκαιριού. Αλλά το Χόλιγουντ μόλις είχε τον μεγαλύτερο εισπρακτικό Γενάρη στην ιστορία του, χωρίς τη παραδοσιακή βοήθεια των χριστουγεννιάτικων εξόδων και των διαφόρων υποψηφιοτήτων για διάφορα βραβεία, σαν αποτέλεσμα και μόνο της κρίσης που ρίχνει εκατομμύρια κόσμο στα σκατά (όπως περίμεναν όλοι ότι θα συμβεί, αφού και το κραχ του '29 είχε δημιουργήσει ουρές στα κινηματογραφικά ταμεία, για καναδυό ώρες ξεγνοιασιάς). Επιπλέον, η βιομηχανία από το καλοκαίρι του 2008 φάνηκε αποφασισμένη να καλύψει και τις γυναικείες ανάγκες, στήνοντας μια μεγάλη παπαριά απέναντι σε κάθε τεράστια παραγωγή κάθε σαββατοκύριακο˙ το Sex and the City (2008) και το Mamma Mia! (2008) απέδειξαν ότι όσο τεραστιότερη η παπάρα τόσο καλύτερα (φυσιολογικά, για γυναικείες ανάγκες)˙ και εκ των υστέρων όλοι ψάχνουν να βρουν, σε κριτικές, θέματα, και στήλες, τι απέγινε η όποια σοβαρότητα των chick flicks, την ίδια ώρα που ένα από αυτά ξεπερνάει κατά πολύ και τις πιο αισιόδοξες προβλέψεις για εισπρακτική επιτυχία. Κι αν δε σου φαίνονται όλα αυτά σα σατανική συνωμοσία, βάλε ότι το He's Just Not That Into You (2009) που φαίνεται να μαζεύει $27Μ αυτό το τριήμερο, πήρε τη θέση του Ghosts of Girlfriends Past (2009) που ξαφνικά (ή σα συνέπεια όλων των παραπάνω) δεν είναι για πέταμα στις εκπτώσεις του Φεβρουαρίου αλλά για πρώτη θέση στη βιτρίνα με τη καλοκαιρινή κολεξιόν. Της Warner που συνεχίζει τις καραμπόλες στις παραγωγές της New Line, πιο ευδιάκριτα πια, μιας και το τρέιλερ των Girlfriends κυκλοφόρησε online στις αρχές του μήνα και συνοδεύει πλέον το Into You στο πανί.
Τα φαντάσματα από παλιές γκόμενες, που έρχονται να σε στοιχειώσουν στο τρέιλερ, ανήκουν σε όλες αυτές που γνώρισες για 48 δευτερόλεπτα (με ότι αυτό υπονοεί για το πόσο κρατιέσαι), φυσιολογικά για μια ταινία που αναπαράγει το ψωμοτύρι του McConaughey: το κακό αγόρι που καθυστερεί κάθε μέρα να πάει στη δουλειά γιατί πρέπει να δώσει πίπα σε 133 μοντέλες στο δρόμο, (ξανα)συναντάει καλό κορίτσι και αναγνωρίζει πόσο.. λάθος ήταν η ζωή του. Στη πραγματικότητα βέβαια, τα καλά κορίτσια υπάρχουν μόνο στα παραμύθια (και στον παράδεισο των μουσουλμάνων), και τα φαντάσματα που δε χάνουν ευκαιρία να εμφανιστούν μπροστά σου ανήκουν σε όλες αυτές που σε ψάρωσαν, έχοντας μάθει τα κόλπα (και) από κάτι τέτοιες παραγωγές τις οποίες φυλλομετράνε ανελλιπώς και ευλαβικά σα Cosmopolitan. Από τον σκηνοθέτη της Freaky Friday (2003) και των Mean Girls (2004) όλο και κάτι παραπάνω περιμένεις όμως, έστω και χωρίς τη Lindsay που έχει αφοσιωθεί στο να μη τρώει (φαί, εκτός από αυτό που σκέφτεσαι) για τη γκόμενά της, και χωρίς τη Tina Fey ή τον Leslie Dixon στο σενάριο.
Τα φαντάσματα από την απεργία των σεναριογράφων, μαζί με αυτά της παγκοσμιοποιημένης ύφεσης, σταμάτησαν πια να στοιχειώνουν τον αποτελειωμένο οσκαρικό χειμώνα, όπως χιλιοξαναματάπαμε, και περνάνε σιγά σιγά στις μεγαλοπαραγωγές του καλοκαιριού. Αλλά το Χόλιγουντ μόλις είχε τον μεγαλύτερο εισπρακτικό Γενάρη στην ιστορία του, χωρίς τη παραδοσιακή βοήθεια των χριστουγεννιάτικων εξόδων και των διαφόρων υποψηφιοτήτων για διάφορα βραβεία, σαν αποτέλεσμα και μόνο της κρίσης που ρίχνει εκατομμύρια κόσμο στα σκατά (όπως περίμεναν όλοι ότι θα συμβεί, αφού και το κραχ του '29 είχε δημιουργήσει ουρές στα κινηματογραφικά ταμεία, για καναδυό ώρες ξεγνοιασιάς). Επιπλέον, η βιομηχανία από το καλοκαίρι του 2008 φάνηκε αποφασισμένη να καλύψει και τις γυναικείες ανάγκες, στήνοντας μια μεγάλη παπαριά απέναντι σε κάθε τεράστια παραγωγή κάθε σαββατοκύριακο˙ το Sex and the City (2008) και το Mamma Mia! (2008) απέδειξαν ότι όσο τεραστιότερη η παπάρα τόσο καλύτερα (φυσιολογικά, για γυναικείες ανάγκες)˙ και εκ των υστέρων όλοι ψάχνουν να βρουν, σε κριτικές, θέματα, και στήλες, τι απέγινε η όποια σοβαρότητα των chick flicks, την ίδια ώρα που ένα από αυτά ξεπερνάει κατά πολύ και τις πιο αισιόδοξες προβλέψεις για εισπρακτική επιτυχία. Κι αν δε σου φαίνονται όλα αυτά σα σατανική συνωμοσία, βάλε ότι το He's Just Not That Into You (2009) που φαίνεται να μαζεύει $27Μ αυτό το τριήμερο, πήρε τη θέση του Ghosts of Girlfriends Past (2009) που ξαφνικά (ή σα συνέπεια όλων των παραπάνω) δεν είναι για πέταμα στις εκπτώσεις του Φεβρουαρίου αλλά για πρώτη θέση στη βιτρίνα με τη καλοκαιρινή κολεξιόν. Της Warner που συνεχίζει τις καραμπόλες στις παραγωγές της New Line, πιο ευδιάκριτα πια, μιας και το τρέιλερ των Girlfriends κυκλοφόρησε online στις αρχές του μήνα και συνοδεύει πλέον το Into You στο πανί.
Τα φαντάσματα από παλιές γκόμενες, που έρχονται να σε στοιχειώσουν στο τρέιλερ, ανήκουν σε όλες αυτές που γνώρισες για 48 δευτερόλεπτα (με ότι αυτό υπονοεί για το πόσο κρατιέσαι), φυσιολογικά για μια ταινία που αναπαράγει το ψωμοτύρι του McConaughey: το κακό αγόρι που καθυστερεί κάθε μέρα να πάει στη δουλειά γιατί πρέπει να δώσει πίπα σε 133 μοντέλες στο δρόμο, (ξανα)συναντάει καλό κορίτσι και αναγνωρίζει πόσο.. λάθος ήταν η ζωή του. Στη πραγματικότητα βέβαια, τα καλά κορίτσια υπάρχουν μόνο στα παραμύθια (και στον παράδεισο των μουσουλμάνων), και τα φαντάσματα που δε χάνουν ευκαιρία να εμφανιστούν μπροστά σου ανήκουν σε όλες αυτές που σε ψάρωσαν, έχοντας μάθει τα κόλπα (και) από κάτι τέτοιες παραγωγές τις οποίες φυλλομετράνε ανελλιπώς και ευλαβικά σα Cosmopolitan. Από τον σκηνοθέτη της Freaky Friday (2003) και των Mean Girls (2004) όλο και κάτι παραπάνω περιμένεις όμως, έστω και χωρίς τη Lindsay που έχει αφοσιωθεί στο να μη τρώει (φαί, εκτός από αυτό που σκέφτεσαι) για τη γκόμενά της, και χωρίς τη Tina Fey ή τον Leslie Dixon στο σενάριο.
Previously on Movies for the Masses: Ricky (2009): Berlinale competition trailer
Ricky (2009): Berlinale competition trailer
Δες/Κρύψε το teaser
Ο François Ozon επέστρεψε για τέταρτη φορά στο, υποθέτεις, πιο αγαπημένο του από τα ευρωπαϊκά φεστιβάλ, και αυτό του αφιέρωσε τη πιο λαμπρή προβολή της δεύτερης μέρας του και πρώτης για το κύριο πρόγραμμά του, στρώνοντας απόψε το κόκκινο χαλί του Berlinale Palast για τον Ricky (2009). Το εξαιρετικό μαγικό μωρό που προέκυψε όταν η Katie, μια συνηθισμένη γυναίκα που μεγάλωνε ολομόναχη τη κόρη της, συνάντησε τον Paco, έναν μοβόρο φαλλοκράτη αξιωματικό του Franco συνηθισμένο εργάτη στο ίδιο εργοστάσιο, και ερωτεύτηκαν στο πρώτο συνηθισμένο διάλειμμα για ένα τσιγάρο.
Κάτι ανάμεσα σε David Cronenberg και αδερφούς Dardenne αυτή τη φορά, σύμφωνα με τον χαμαιλεοντικό σκηνοθέτη της, η παραγωγή είχε μαζέψει τα έξυπνα λεφτά από πέρσι τέτοια εποχή που ετοιμάζονταν για γυρίσματα, παρόλο που το Angel (2007), η προπέρσινη βερολινέζικη πρεμιέρα του Γάλλου δημιουργού, έβαλε μέσα τη Fidélité, χρηματοδότρια όλων των προηγούμενων έργων του, σε τέτοιο βαθμό που να μη τον ξαναεμπιστευτεί και να τον βγάλει και σε.. παγκόσμια περιοδεία για κανένα εισιτήριο παραπάνω από τους ιθαγενείς. Αν θα ξαναεμπιστευτεί ο Ozon την εξυπνάδα του κοινού του (χλωμό κρίνοντας από τα τέρατα που γράφτηκαν στις κριτικές του Αγγέλου στην Ελλάδα και όχι μόνο) και τις αντοχές των μαικήνων του (χλωμό κρίνοντας από τη πίεση να βγάλει sequel στην πρώτη μεγάλη επιτυχία των 8 Γυναικών (2002) και την εγκατάλειψη στη πρώτη οικονομική αποτυχία), θα χρειαστεί να περάσει αρκετός καιρός για να φανεί. Το εγγύς μέλλον δε φαίνεται να του φέρνει ούτε ιδιαίτερες διακρίσεις, κρίνοντας από την ακόμα πιο πολιτικοποιημένη από τη περσινή υπερπολιτικοποιημένη επιτροπή που θα διαλέξει ανάμεσα στις 26 ζωή να 'χουνε ταινίες του βερολινέζικου διαγωνιστικού. Ούτε ιδιαίτερη εισπρακτική επιτυχία, κρίνοντας από τις θερμά συγκρατημένες κριτικές στη Γαλλία όπου ο Ricky ανοίγει την επόμενη βδομάδα, όπως είχαν κάνει βούκινο μαζί με τη συνεπαγόμενη εκδρομή στο Βερολίνο οι συνεργάτες του verbal στο Cineuropa.
(to be concluded)
Κάτι ανάμεσα σε David Cronenberg και αδερφούς Dardenne αυτή τη φορά, σύμφωνα με τον χαμαιλεοντικό σκηνοθέτη της, η παραγωγή είχε μαζέψει τα έξυπνα λεφτά από πέρσι τέτοια εποχή που ετοιμάζονταν για γυρίσματα, παρόλο που το Angel (2007), η προπέρσινη βερολινέζικη πρεμιέρα του Γάλλου δημιουργού, έβαλε μέσα τη Fidélité, χρηματοδότρια όλων των προηγούμενων έργων του, σε τέτοιο βαθμό που να μη τον ξαναεμπιστευτεί και να τον βγάλει και σε.. παγκόσμια περιοδεία για κανένα εισιτήριο παραπάνω από τους ιθαγενείς. Αν θα ξαναεμπιστευτεί ο Ozon την εξυπνάδα του κοινού του (χλωμό κρίνοντας από τα τέρατα που γράφτηκαν στις κριτικές του Αγγέλου στην Ελλάδα και όχι μόνο) και τις αντοχές των μαικήνων του (χλωμό κρίνοντας από τη πίεση να βγάλει sequel στην πρώτη μεγάλη επιτυχία των 8 Γυναικών (2002) και την εγκατάλειψη στη πρώτη οικονομική αποτυχία), θα χρειαστεί να περάσει αρκετός καιρός για να φανεί. Το εγγύς μέλλον δε φαίνεται να του φέρνει ούτε ιδιαίτερες διακρίσεις, κρίνοντας από την ακόμα πιο πολιτικοποιημένη από τη περσινή υπερπολιτικοποιημένη επιτροπή που θα διαλέξει ανάμεσα στις 26 ζωή να 'χουνε ταινίες του βερολινέζικου διαγωνιστικού. Ούτε ιδιαίτερη εισπρακτική επιτυχία, κρίνοντας από τις θερμά συγκρατημένες κριτικές στη Γαλλία όπου ο Ricky ανοίγει την επόμενη βδομάδα, όπως είχαν κάνει βούκινο μαζί με τη συνεπαγόμενη εκδρομή στο Βερολίνο οι συνεργάτες του verbal στο Cineuropa.
(to be concluded)
Previously on Movies for the Masses: The International (2009): Berlinale opening trailer
The International (2009): Berlinale opening trailer
Δες/Κρύψε το international trailer
Με καλή διάθεση και αστεία τόσο από τον διευθυντή του, Dieter Kosslick, όσο και από τη πρόεδρο της επιτροπής του, Tilda Swinton, φαίνεται να άνοιξε απόψε το 59ο φεστιβάλ Βερολίνου. Και ποδαρικό στο κόκκινο χαλί του κάναν οι Clive Owen, Ulrich Thomsen και Armin Mueller-Stahl, από το καστ της πρώτης πραγματικά διεθνούς ταινίας του Tom Tykwer, με τον ταιριαστό τίτλο The International (2009).
Ο Tykwer είχε ανοίξει τη Berlinale και εφτά (7) χρόνια νωρίτερα με το πανευρωπαϊκό (και βάλε) στη παραγωγή του Heaven (2002), αλλά αυτή τη φορά επιστρέφει έχοντας διαβεί τον Ρουβίκωνα παύλα Ατλαντικό, με κεφάλαια της Relativity Media και της Sony. Και έχοντας διαπιστώσει, όπως και ο Oliver Hirschbiegel με το Invasion (2007), πως άμα ρίξεις τον κύβο πολύ ψηλά, καμιά φορά σκάει με τη γωνία στο κεφάλι σου. Οι προθέσεις των Αμερικάνων να σεβαστούν την αισθητική και το ρυθμό του δημιουργού ξεκαθαρίστηκαν προς όλους όταν κυκλοφόρησαν το πρώτο trailer με εμβόλιμες σκηνές δράσης.. από άλλα φιλμ (πιο χαρακτηριστικά από το Ghost Rider (2007)), κι ενώ η έξοδος στις αίθουσες είχε ήδη αναβληθεί από τον Αύγουστο για Παρασκευή και 13 Φλεβάρη. Η συνέχεια έφερε trailer κομμένα για ευρωκουλτουριάρικη κατανάλωση με τον Owen σε ρόλο.. Λόλας (i.e. για να θυμίζουν τη πιο γνωστή ταινία του Tykwer), και επαναληπτικά γυρίσματα ώστε το φιλμ, από κάτι σε Michael Clayton (2007), να μεταλλαχτεί προς κάτι σε Bourne Ultimatum (2007). Τη χαριστική βολή έδωσε μάλλον η σημερινή ανεξήγητη online εμφάνιση και εξαφάνιση ενός 5λεπτου αποσπάσματος με τη σκηνή στο Guggenheim του Manhattan, σκηνή (με την υποχρεωτική πτώση από οροφή) που αποτελεί, εκτός από κεντρικό θέμα της προώθησης και, κεντρικό θέμα συζήτησης όσων έχουν δει το φιλμ και πολύ πιθανά τη μόνη άξια λόγου του (ή αλλιώς κάποιος στη Sony κατάλαβε ότι μοίραζε τζάμπα το φιλέτο, και το κατέβασε επιβεβαιώνοντας ταυτόχρονα ότι το υπόλοιπο είναι πουρές συμπυκνωμένος).
Όπως και να 'χει, ο Tykwer διατηρεί το χιούμορ του, και όταν στο Βερολίνο οι δημοσιογράφοι, θυμίζοντας ελληνικό κοινό, παρατήρησαν ότι φέρνει στον πρωταγωνιστή του, είπε ότι σε κάθε project που επιλέγει μετράει σημαντικά ο κεντρικός χαρακτήρας να του μοιάζει, αφού τα ίδια του λέγαν και για τον Ben Whishaw του Αρώματος (2006) και πολύ πιθανά και την Franka Potente του Τρέξε Λόλα Τρέξε (1998). Στα συν, σημείωσε και την εμπνευσμένη από τη BCCI τράπεζα ως κακούργο (που στη χειρότερη.. θα βγάζει γέλιο), ακόμα μια αποτυχία για τον Clive (που όσο πάει γίνεται και μεγαλύτερος ήρωας των Μαζών), τη Naomi (χωρίς να χρειάζονται εξηγήσεις), και τα 65mm κάποιων σκηνών που αποτελούν ορεκτικό για το αφιερωματικό μενού του φεστιβάλ της γερμανικής πρωτεύουσας στην κληρονομιά των τεράστιων φιλμ.
Ο Tykwer είχε ανοίξει τη Berlinale και εφτά (7) χρόνια νωρίτερα με το πανευρωπαϊκό (και βάλε) στη παραγωγή του Heaven (2002), αλλά αυτή τη φορά επιστρέφει έχοντας διαβεί τον Ρουβίκωνα παύλα Ατλαντικό, με κεφάλαια της Relativity Media και της Sony. Και έχοντας διαπιστώσει, όπως και ο Oliver Hirschbiegel με το Invasion (2007), πως άμα ρίξεις τον κύβο πολύ ψηλά, καμιά φορά σκάει με τη γωνία στο κεφάλι σου. Οι προθέσεις των Αμερικάνων να σεβαστούν την αισθητική και το ρυθμό του δημιουργού ξεκαθαρίστηκαν προς όλους όταν κυκλοφόρησαν το πρώτο trailer με εμβόλιμες σκηνές δράσης.. από άλλα φιλμ (πιο χαρακτηριστικά από το Ghost Rider (2007)), κι ενώ η έξοδος στις αίθουσες είχε ήδη αναβληθεί από τον Αύγουστο για Παρασκευή και 13 Φλεβάρη. Η συνέχεια έφερε trailer κομμένα για ευρωκουλτουριάρικη κατανάλωση με τον Owen σε ρόλο.. Λόλας (i.e. για να θυμίζουν τη πιο γνωστή ταινία του Tykwer), και επαναληπτικά γυρίσματα ώστε το φιλμ, από κάτι σε Michael Clayton (2007), να μεταλλαχτεί προς κάτι σε Bourne Ultimatum (2007). Τη χαριστική βολή έδωσε μάλλον η σημερινή ανεξήγητη online εμφάνιση και εξαφάνιση ενός 5λεπτου αποσπάσματος με τη σκηνή στο Guggenheim του Manhattan, σκηνή (με την υποχρεωτική πτώση από οροφή) που αποτελεί, εκτός από κεντρικό θέμα της προώθησης και, κεντρικό θέμα συζήτησης όσων έχουν δει το φιλμ και πολύ πιθανά τη μόνη άξια λόγου του (ή αλλιώς κάποιος στη Sony κατάλαβε ότι μοίραζε τζάμπα το φιλέτο, και το κατέβασε επιβεβαιώνοντας ταυτόχρονα ότι το υπόλοιπο είναι πουρές συμπυκνωμένος).
Όπως και να 'χει, ο Tykwer διατηρεί το χιούμορ του, και όταν στο Βερολίνο οι δημοσιογράφοι, θυμίζοντας ελληνικό κοινό, παρατήρησαν ότι φέρνει στον πρωταγωνιστή του, είπε ότι σε κάθε project που επιλέγει μετράει σημαντικά ο κεντρικός χαρακτήρας να του μοιάζει, αφού τα ίδια του λέγαν και για τον Ben Whishaw του Αρώματος (2006) και πολύ πιθανά και την Franka Potente του Τρέξε Λόλα Τρέξε (1998). Στα συν, σημείωσε και την εμπνευσμένη από τη BCCI τράπεζα ως κακούργο (που στη χειρότερη.. θα βγάζει γέλιο), ακόμα μια αποτυχία για τον Clive (που όσο πάει γίνεται και μεγαλύτερος ήρωας των Μαζών), τη Naomi (χωρίς να χρειάζονται εξηγήσεις), και τα 65mm κάποιων σκηνών που αποτελούν ορεκτικό για το αφιερωματικό μενού του φεστιβάλ της γερμανικής πρωτεύουσας στην κληρονομιά των τεράστιων φιλμ.
Previously on Movies for the Masses: Humains (2009): Πρωτόγονο trailer
The Wrestler (2008)
Ο Παλαιστής
Σκηνοθεσία: Darren Aronofsky
Σενάριο: Robert D. Siegel
Παίζουν: Mickey Rourke, Marisa Tomei
Δες/Κρύψε το trailer
Δες/Κρύψε τις αίθουσες που ανοίγει
ΚΕΝΤΡΟ - ΚΟΛΩΝΑΚΙ - ΕΞΑΡΧΕΙΑ
ΑΣΤΥ
Κοραή 4 (ΜΕΤΡΟ Πανεπιστήμιο), 210-3214775, 2103221925.
Πεμ. - Τετ.: 18.20/ 20.40/ 23.00
Λ. ΠΑΤΗΣΙΩΝ
ΙΛΙΟΝ
Τροίας 34 και Πατησίων (στάση Αγγελοπούλου), (ΜΕΤΡΟ Βικτώρια)), 210-8810602.
Δευτ.: 18.30/ 20.45/ 23.00
ΤΡΙΑΝΟΝ FILMCENTER
Κοδριγκτώνος 21 (Πατησίων 101) (ΜΕΤΡΟ Βικτώρια), 210-8215469, 2108222702.
Πεμ. - Τετ.: 18.30/ 20.45/ 23.00
ΜΑΡΟΥΣΙ - ΚHΦΙΣΙΑ
ΚΗΦΙΣΙΑ CINEMAX 2
Λ. Κηφισίας 245, Ζηρίνειο, Κηφισιά (ΗΣΑΠ Κηφισιά), 2106233567, 2106232808.
Πεμ. - Τετ.: 16.45/ 21.00/ 23.10
ΠΕΡΙΣΤΕΡΙ - ΑΙΓΑΛΕΩ - ΧΑΪΔΑΡΙ
CINE CITY 1
Κωνσταντινουπόλεως 82, Πλατεία Μπουρνάζι, 210-5756243.
Πεμ. - Τετ.: 18.30/ 20.45/ 23.00
VILLAGE CINEMAS ΠΑΓΚΡΑΤΙ
VILLAGE CINEMAS ΠΑΓΚΡΑΤΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Υμηττού 110 & Χρεμωνίδου (Εμπ. Κέντρο Athens Millenium), Παγκράτι, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 20.00/ 22.30/ 01.00. Πέμ., Παρ. & Δευτ. - Τετ. & 17.30
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 5
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 16.00/ 18.30/ 21.15/ 23.45. Σάβ., Κυρ. & 13.15
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 11
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 19.45/ 22.15/ 00.45
ΦΙΞ - Ν. ΣΜΥΡΝΗ - Π. ΦΑΛΗΡΟ
ΑΤΤΑΛΟΣ
Κοτιαίου και Ελ. Βενιζέλου, Ν. Σμύρνη, 210-9331280, 2109319779.
Πεμ. - Τετ.: 18.40/ 20.50/ 23.00
ΓΛΥΦΑΔΑ - ΒΑΡΚΙΖΑ
ΑΘΗΝΑΙΟΝ CINEPOLIS 3
Ζησιμοπούλου 7 & Ιωάννου Μεταξά, Γλυφάδα, 2108108230.
Πεμ. - Τετ.: 18.30/ 20.40/ 22.50
ΧΑΛΑΝΔΡΙ - ΧΟΛΑΡΓΟΣ
ΑΒΑΝΑ
Κηφισίας 234 & Λυκούργου 3, 210-6756546.
Πεμ. - Τετ.: 18.00/ 20.20/ 22.45
ΣΙΝΕ ΧΟΛΑΡΓΟΣ
Μεσογείων 232 & Βεντούρη (4η στάση Χολαργού), Χολαργός, 210-6525122.
Πεμ. - Τετ.: 18.30/ 20.45/ 23.00
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Λεωφ.Δημοκρατίας 67Α, Ίλιον, 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 18.45/ 21.10/ 23.30
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΑΙΘΟΥΣΑ 10
Αχαρνών 373-375. (ΗΣΑΠ Αγ. Ελευθέριος), 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 18.50/ 21.10/ 23.30
ODEON KOSMOPOLIS - ΜΑΡΟΥΣΙ
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 7
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 19.20/ 21.40/ 00.00
NANA CINEMAX - ΔΑΦΝΗ
ΝΑΝΑ CINEMAX ΑΙΘΟΥΣΑ 2
Λ.Βουλιαγμένης 179 (ΜΕΤΡΟ Αγ.Ιωάννης), 2109703158, 2109706865.
Πεμ. - Τετ.: 19.50
ΝΑΝΑ CINEMAX ΑΙΘΟΥΣΑ 5
Λ.Βουλιαγμένης 179 (ΜΕΤΡΟ Αγ.Ιωάννης), 2109703158, 2109706865.
Πεμ. - Τετ.: 16.15/ 18.30/ 21.00/ 23.30. Σάβ., Κυρ. 18.30/ 21.00/ 23.30
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL ΑΙΘΟΥΣΑ 5 VILLAGE CINEMA EUROPA
Aνδρέα Παπανδρέου (παραπλεύρως Αττικής Οδού) ΗΣΑΠ Νερατζιώτισσα, Μαρούσι, 2106104100.
Πεμ. - Τετ.: 19.30/ 22.00/ 00.30. Τρ. 17.00/ 22.30/ 01.00
ODEON STARCITY - Λ. ΣΥΓΓΡΟΥ
ODEON STARCITY ΑΙΘΟΥΣΑ 9
Λεωφ.Συγγρου 111 & Λεοντίου, Ν.Κόσμος, 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 19.15/ 21.40/ 00.00
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Παλαιά Λεωφ.Ποσειδώνος 1 & Μωραϊτίνη 3, Δέλτα Π.Φαλήρου, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 19.00/ 21.30/ 00.00
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO ΑΙΘΟΥΣΑ 8 GOLD GLASS
Παλαιά Λεωφ.Ποσειδώνος 1 & Μωραϊτίνη 3, Δέλτα Π.Φαλήρου, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 20.20/ 22.50
4.5/5Σκηνοθεσία: Darren Aronofsky
Σενάριο: Robert D. Siegel
Παίζουν: Mickey Rourke, Marisa Tomei
Δες/Κρύψε το trailer
Ήρωας της παλαίστρας στα 80s, είκοσι χρόνια μετά τη κατατρόπωση του κακού Ayatollah στο Madison Square Garden που αποτυπώθηκε στο παιχνίδι για το Nintendo, ο Randy "The Ram" Robinson συμμετέχει σε συνοικιακές διοργανώσεις για να μην τον πετάξουν έξω από το τροχόσπιτο που λέει σπίτι του.
Από το ότι για τον πρωταγωνιστικό ρόλο προορίζονταν αρχικά ο Nicolas Cage, και από τα πρώτα λεπτά του Wrestler (2008) ή του trailer ακόμα, μια εικόνα σχηματίζεις για το πόσο απέχει δυναμικά η ερμηνεία του Mickey Rourke από οποιονδήποτε κοινό θνητό με εξωφρενική μαλλούρα του Hollywood. Από το ότι ο σκηνοθέτης του, ο Darren Aronofsky, αφήνει την μέχρι τώρα υπερστιλιζαρισμένη δαντελωτή αφήγηση και βάζει την Maryse Alberti (που το 'χε γυρίσει στα ντοκιμαντέρ) με μια κάμερα στον ώμο να τον ακολουθεί κοιτώντας Dardenne-ικά πάνω από τον δικό του (ώμο), μια εικόνα σχηματίζεις για το που μπορεί να φτάνει. Από το ότι ο κολλητός του ο Axl του 'δωσε τζάμπα τα κομμάτια της διάρκειας, το φιλαράκι του ο Boss του 'γραψε ένα τραγούδι για τους τίτλους τέλους, και η οσκαρική του καμπάνια αποτελείται από το να ευχαριστεί τα σκυλιά του παραλαμβάνοντας μια Χρυσή Σφαίρα, να σαλιαρίζει με την 19χρονη συμπρωταγωνίστριά του Evan Rachel Wood, και να συζητάει με τη WWE τη συμμετοχή του στη Wrestlemania 25, καταλαβαίνεις ότι κάτι λέξεις όπως ερμηνεία ζωής είναι σε κάτι φάσεις πολύ λίγες.
Με βάση ένα σενάριο του Robert Siegel, πρώην αρχισυντάκτη του σατιρικού Onion, ο Παλαιστής ακολουθεί ολότελα σοβαρά το δρομάκι των χαμένων ονείρων στο οποίο καταλήγει η λεωφόρος Americana, βλέποντας χαμηλόφωνα τον διαβάτη της όχι σαν θλιβερό απομεινάρι της εποχής του Reagan αλλά σαν "sacrificial Ram", σαν αμνό προς θυσία στο βωμό της διασκέδασης του πλήθους. Και ο Aronofsky δε χάνει την ευκαιρία να συνεχίσει, όπως και στο π (1998), στο Requiem for a Dream (2000) και στο Fountain (2006), να σαστίζει με το που μπορεί να φτάσει ο κάθε φτωχοδιάβολος αυτοτιμωρούμενος στο κυνήγι της ζωής του. Γυμνά κορμιά, γυμνές από φως σκηνές, γυμνή από εξάρσεις που θα γέμιζαν την έμπνευση κάθε προώθησης για καμιά δεκαριά χρόνια η υπόκρουση του Clint Mansell, συνειδητά η παραγωγή αποφεύγει κάθε κλίση προς ακόμα ένα underdog δράμα. Και συνολικά πάει το είδος ένα βήμα παρακάτω, κάτι σαν Rocky (1976) που θα 'κανε ο Kazan αν είχε γεννηθεί με δυο αρχίδια, κάτι σαν το Οργισμένο Είδωλο (1980) του κατς, κάτι ταπεινό και περήφανο σαν άλμα πίστης προς τον ουρανό.
Από το ότι για τον πρωταγωνιστικό ρόλο προορίζονταν αρχικά ο Nicolas Cage, και από τα πρώτα λεπτά του Wrestler (2008) ή του trailer ακόμα, μια εικόνα σχηματίζεις για το πόσο απέχει δυναμικά η ερμηνεία του Mickey Rourke από οποιονδήποτε κοινό θνητό με εξωφρενική μαλλούρα του Hollywood. Από το ότι ο σκηνοθέτης του, ο Darren Aronofsky, αφήνει την μέχρι τώρα υπερστιλιζαρισμένη δαντελωτή αφήγηση και βάζει την Maryse Alberti (που το 'χε γυρίσει στα ντοκιμαντέρ) με μια κάμερα στον ώμο να τον ακολουθεί κοιτώντας Dardenne-ικά πάνω από τον δικό του (ώμο), μια εικόνα σχηματίζεις για το που μπορεί να φτάνει. Από το ότι ο κολλητός του ο Axl του 'δωσε τζάμπα τα κομμάτια της διάρκειας, το φιλαράκι του ο Boss του 'γραψε ένα τραγούδι για τους τίτλους τέλους, και η οσκαρική του καμπάνια αποτελείται από το να ευχαριστεί τα σκυλιά του παραλαμβάνοντας μια Χρυσή Σφαίρα, να σαλιαρίζει με την 19χρονη συμπρωταγωνίστριά του Evan Rachel Wood, και να συζητάει με τη WWE τη συμμετοχή του στη Wrestlemania 25, καταλαβαίνεις ότι κάτι λέξεις όπως ερμηνεία ζωής είναι σε κάτι φάσεις πολύ λίγες.Με βάση ένα σενάριο του Robert Siegel, πρώην αρχισυντάκτη του σατιρικού Onion, ο Παλαιστής ακολουθεί ολότελα σοβαρά το δρομάκι των χαμένων ονείρων στο οποίο καταλήγει η λεωφόρος Americana, βλέποντας χαμηλόφωνα τον διαβάτη της όχι σαν θλιβερό απομεινάρι της εποχής του Reagan αλλά σαν "sacrificial Ram", σαν αμνό προς θυσία στο βωμό της διασκέδασης του πλήθους. Και ο Aronofsky δε χάνει την ευκαιρία να συνεχίσει, όπως και στο π (1998), στο Requiem for a Dream (2000) και στο Fountain (2006), να σαστίζει με το που μπορεί να φτάσει ο κάθε φτωχοδιάβολος αυτοτιμωρούμενος στο κυνήγι της ζωής του. Γυμνά κορμιά, γυμνές από φως σκηνές, γυμνή από εξάρσεις που θα γέμιζαν την έμπνευση κάθε προώθησης για καμιά δεκαριά χρόνια η υπόκρουση του Clint Mansell, συνειδητά η παραγωγή αποφεύγει κάθε κλίση προς ακόμα ένα underdog δράμα. Και συνολικά πάει το είδος ένα βήμα παρακάτω, κάτι σαν Rocky (1976) που θα 'κανε ο Kazan αν είχε γεννηθεί με δυο αρχίδια, κάτι σαν το Οργισμένο Είδωλο (1980) του κατς, κάτι ταπεινό και περήφανο σαν άλμα πίστης προς τον ουρανό.
Δες/Κρύψε τις αίθουσες που ανοίγει
*Το πρόγραμμα αναδημοσιεύεται από το Αθηνόραμα και ισχύει για την πρώτη βδομάδα προβολής
ΚΕΝΤΡΟ - ΚΟΛΩΝΑΚΙ - ΕΞΑΡΧΕΙΑ
ΑΣΤΥ
Κοραή 4 (ΜΕΤΡΟ Πανεπιστήμιο), 210-3214775, 2103221925.
Πεμ. - Τετ.: 18.20/ 20.40/ 23.00
Λ. ΠΑΤΗΣΙΩΝ
ΙΛΙΟΝ
Τροίας 34 και Πατησίων (στάση Αγγελοπούλου), (ΜΕΤΡΟ Βικτώρια)), 210-8810602.
Δευτ.: 18.30/ 20.45/ 23.00
ΤΡΙΑΝΟΝ FILMCENTER
Κοδριγκτώνος 21 (Πατησίων 101) (ΜΕΤΡΟ Βικτώρια), 210-8215469, 2108222702.
Πεμ. - Τετ.: 18.30/ 20.45/ 23.00
ΜΑΡΟΥΣΙ - ΚHΦΙΣΙΑ
ΚΗΦΙΣΙΑ CINEMAX 2
Λ. Κηφισίας 245, Ζηρίνειο, Κηφισιά (ΗΣΑΠ Κηφισιά), 2106233567, 2106232808.
Πεμ. - Τετ.: 16.45/ 21.00/ 23.10
ΠΕΡΙΣΤΕΡΙ - ΑΙΓΑΛΕΩ - ΧΑΪΔΑΡΙ
CINE CITY 1
Κωνσταντινουπόλεως 82, Πλατεία Μπουρνάζι, 210-5756243.
Πεμ. - Τετ.: 18.30/ 20.45/ 23.00
VILLAGE CINEMAS ΠΑΓΚΡΑΤΙ
VILLAGE CINEMAS ΠΑΓΚΡΑΤΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Υμηττού 110 & Χρεμωνίδου (Εμπ. Κέντρο Athens Millenium), Παγκράτι, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 20.00/ 22.30/ 01.00. Πέμ., Παρ. & Δευτ. - Τετ. & 17.30
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 5
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 16.00/ 18.30/ 21.15/ 23.45. Σάβ., Κυρ. & 13.15
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 11
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 19.45/ 22.15/ 00.45
ΦΙΞ - Ν. ΣΜΥΡΝΗ - Π. ΦΑΛΗΡΟ
ΑΤΤΑΛΟΣ
Κοτιαίου και Ελ. Βενιζέλου, Ν. Σμύρνη, 210-9331280, 2109319779.
Πεμ. - Τετ.: 18.40/ 20.50/ 23.00
ΓΛΥΦΑΔΑ - ΒΑΡΚΙΖΑ
ΑΘΗΝΑΙΟΝ CINEPOLIS 3
Ζησιμοπούλου 7 & Ιωάννου Μεταξά, Γλυφάδα, 2108108230.
Πεμ. - Τετ.: 18.30/ 20.40/ 22.50
ΧΑΛΑΝΔΡΙ - ΧΟΛΑΡΓΟΣ
ΑΒΑΝΑ
Κηφισίας 234 & Λυκούργου 3, 210-6756546.
Πεμ. - Τετ.: 18.00/ 20.20/ 22.45
ΣΙΝΕ ΧΟΛΑΡΓΟΣ
Μεσογείων 232 & Βεντούρη (4η στάση Χολαργού), Χολαργός, 210-6525122.
Πεμ. - Τετ.: 18.30/ 20.45/ 23.00
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Λεωφ.Δημοκρατίας 67Α, Ίλιον, 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 18.45/ 21.10/ 23.30
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΑΙΘΟΥΣΑ 10
Αχαρνών 373-375. (ΗΣΑΠ Αγ. Ελευθέριος), 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 18.50/ 21.10/ 23.30
ODEON KOSMOPOLIS - ΜΑΡΟΥΣΙ
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 7
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 19.20/ 21.40/ 00.00
NANA CINEMAX - ΔΑΦΝΗ
ΝΑΝΑ CINEMAX ΑΙΘΟΥΣΑ 2
Λ.Βουλιαγμένης 179 (ΜΕΤΡΟ Αγ.Ιωάννης), 2109703158, 2109706865.
Πεμ. - Τετ.: 19.50
ΝΑΝΑ CINEMAX ΑΙΘΟΥΣΑ 5
Λ.Βουλιαγμένης 179 (ΜΕΤΡΟ Αγ.Ιωάννης), 2109703158, 2109706865.
Πεμ. - Τετ.: 16.15/ 18.30/ 21.00/ 23.30. Σάβ., Κυρ. 18.30/ 21.00/ 23.30
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL ΑΙΘΟΥΣΑ 5 VILLAGE CINEMA EUROPA
Aνδρέα Παπανδρέου (παραπλεύρως Αττικής Οδού) ΗΣΑΠ Νερατζιώτισσα, Μαρούσι, 2106104100.
Πεμ. - Τετ.: 19.30/ 22.00/ 00.30. Τρ. 17.00/ 22.30/ 01.00
ODEON STARCITY - Λ. ΣΥΓΓΡΟΥ
ODEON STARCITY ΑΙΘΟΥΣΑ 9
Λεωφ.Συγγρου 111 & Λεοντίου, Ν.Κόσμος, 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 19.15/ 21.40/ 00.00
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Παλαιά Λεωφ.Ποσειδώνος 1 & Μωραϊτίνη 3, Δέλτα Π.Φαλήρου, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 19.00/ 21.30/ 00.00
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO ΑΙΘΟΥΣΑ 8 GOLD GLASS
Παλαιά Λεωφ.Ποσειδώνος 1 & Μωραϊτίνη 3, Δέλτα Π.Φαλήρου, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 20.20/ 22.50
Also on Movies for the Masses: The Wrestler (2008): Χρυσό trailer
Sukiyiaki Western Django (2007)
3/5Σκηνοθεσία: Takashi Miike
Σενάριο: Takashi Miike, Masa Nakamura
Παίζουν: Ito Hideaki, Ando Masanobu, Sato Koichi, Iseya Yusuke
Δες/Κρύψε το trailer
Ανώνυμος πιστολέρο φτάνει σε πόλη, που έχουν κάνει φάντασμα αντιμαχόμενες φατρίες εγκληματιών, περιμένοντας η μία να βρει κρυμμένο χρυσάφι η άλλη, για να της το κλέψει.
Μολονότι άγονο θεματικά, αλλά και αισθητικά σε μεγάλο βαθμό, το εξτρεμιστικό κινηματογραφικό homage του Takashi Miike, που στον άξονα του Υojimbo (1961) παντρεύει τα spaghetti του Leone με τα samurai του Kurosawa, είναι ένα διαβολεμένα απολαυστικό στη σύλληψη και στην εκτέλεση κολάζ μυθολογιών, ένα εικονοκλαστικό και –πλαστικό πανηγύρι δράσης και καουμπόικης περισυλλογής, που δεν φτάνει το εύρος και την κλίμακα ενός The Good the Bad and the Weird (2008) προφανώς, αλλά στέκει στο δικό του παράλληλο σύμπαν, όπου τα αρχέτυπα σπιρουνιών, σπαθιών και συνεπακόλουθου αιματοκυλίσματος, ρουφιούνται από μια σκουληκότρυπα, και βγαίνουν στην άλλη άκρη σαν υβριδικός ύμνος «κουράγιου κι αποφασιστικότητας» σε απογειωτική λούπα.
Για καλό ανακάτεμα, ο Miike ρίχνει μέσα και μια μεζούρα screwball καρτουνίστικης κωμωδίας στα ηχητικά και στους χαρακτήρες, να σου θυμίζει ότι όλο εν τέλει είναι ένα ανέκδοτο, που απαλλαγμένο απ’ τη δηθενιά της υπερπροσπάθειας στο στυλιζάρισμα και παντρεμένο με την μαστόρικη παράνοια στην απόδοση, αποδομεί κι επαναδομεί όχι μόνο τα αρχέγονα είδη που εξυμνεί, αλλά και την ίδια την άπλα για κινηματογραφική εφευρετικότητα και αφηγηματική ελευθερία που προσφέρουν, κρατώντας σε σε μια απόσταση για να το δεις καλύτερα, με το παιχνίδι που σου παίζει με τις προφορές. Και για να μη βγεις παραπονεμένος, σου πετάει και δυο σκηνές να πάρεις μαζί σου στην έξοδο, για την θανάσιμη ποιητική ευστοχία του πιστολιού κάπου στη μέση και την ειρωνεία της σύγκρουσης του ανατολίτικου και του δυτικού μαχητικού πολιτισμού (και του αναπόφευκτου αποτελέσματός της), στο τέλος.
Μολονότι άγονο θεματικά, αλλά και αισθητικά σε μεγάλο βαθμό, το εξτρεμιστικό κινηματογραφικό homage του Takashi Miike, που στον άξονα του Υojimbo (1961) παντρεύει τα spaghetti του Leone με τα samurai του Kurosawa, είναι ένα διαβολεμένα απολαυστικό στη σύλληψη και στην εκτέλεση κολάζ μυθολογιών, ένα εικονοκλαστικό και –πλαστικό πανηγύρι δράσης και καουμπόικης περισυλλογής, που δεν φτάνει το εύρος και την κλίμακα ενός The Good the Bad and the Weird (2008) προφανώς, αλλά στέκει στο δικό του παράλληλο σύμπαν, όπου τα αρχέτυπα σπιρουνιών, σπαθιών και συνεπακόλουθου αιματοκυλίσματος, ρουφιούνται από μια σκουληκότρυπα, και βγαίνουν στην άλλη άκρη σαν υβριδικός ύμνος «κουράγιου κι αποφασιστικότητας» σε απογειωτική λούπα.Για καλό ανακάτεμα, ο Miike ρίχνει μέσα και μια μεζούρα screwball καρτουνίστικης κωμωδίας στα ηχητικά και στους χαρακτήρες, να σου θυμίζει ότι όλο εν τέλει είναι ένα ανέκδοτο, που απαλλαγμένο απ’ τη δηθενιά της υπερπροσπάθειας στο στυλιζάρισμα και παντρεμένο με την μαστόρικη παράνοια στην απόδοση, αποδομεί κι επαναδομεί όχι μόνο τα αρχέγονα είδη που εξυμνεί, αλλά και την ίδια την άπλα για κινηματογραφική εφευρετικότητα και αφηγηματική ελευθερία που προσφέρουν, κρατώντας σε σε μια απόσταση για να το δεις καλύτερα, με το παιχνίδι που σου παίζει με τις προφορές. Και για να μη βγεις παραπονεμένος, σου πετάει και δυο σκηνές να πάρεις μαζί σου στην έξοδο, για την θανάσιμη ποιητική ευστοχία του πιστολιού κάπου στη μέση και την ειρωνεία της σύγκρουσης του ανατολίτικου και του δυτικού μαχητικού πολιτισμού (και του αναπόφευκτου αποτελέσματός της), στο τέλος.
Δες/Κρύψε τις αίθουσες που ανοίγει
*Το πρόγραμμα αναδημοσιεύεται από το Αθηνόραμα και ισχύει για την πρώτη βδομάδα προβολής
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 3
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 20.15/ 22.30/ 00.45
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Αχαρνών 373-375. (ΗΣΑΠ Αγ. Ελευθέριος), 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 20.40/ 23.00
ODEON KOSMOPOLIS - ΜΑΡΟΥΣΙ
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 5 Νέο παράθυρο
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 16.50/ 19.00/ 21.20/ 23.30. Σάβ., Κυρ. & 12.30/ 14.40
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL ΑΙΘΟΥΣΑ 6 VILLAGE CINEMA EUROPA
Aνδρέα Παπανδρέου (παραπλεύρως Αττικής Οδού) ΗΣΑΠ Νερατζιώτισσα, Μαρούσι, 2106104100.
Πεμ. - Τετ.: 20.45/ 23.00/ 01.15
ODEON STARCITY - Λ. ΣΥΓΓΡΟΥ
ODEON STARCITY VODAFONE ΑΙΘΟΥΣΑ 7
Λεωφ.Συγγρου 111 & Λεοντίου, Ν.Κόσμος, 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 19.50/ 22.10/ 00.30
Also on Movies for the Masses: Sukiyaki Western Django (2007): Διαπολιτισμικό trailer
How to Lose Friends & Alienate People (2008)
2.5/5Σκηνοθεσία: Robert B. Weide
Σενάριο: Peter Straughan (απ’ το βιβλίο του Toby Young)
Παίζουν: Simon Pegg, Megan Fox, Kirsten Dunst κ.ά.
Δες/Κρύψε το trailer
Ένας Εγγλέζος στη Νέα Υόρκη, προσπαθεί να βρει τη θέση του σε μεγάλο και τρανό περιοδικό αστέρων, χωρίς να χάσει τα δόντια του.
Βασισμένη σε πέντε χρόνια απ’ τη ζωή του ανθρώπου που εφηύρε την «ανοδική αποτυχία», η ταινία είναι, όπως λέει ο ίδιος ο Toby Young που την ενέπνευσε, ένα μπλέξιμο αληθινών κωμικών στιγμών μέσα σε μια εντελώς φανταστική ιστορία που διατηρεί το πνεύμα του αυτοβιογραφικού βιβλίου του, που έγραψε αφού έκλεισε πέντε χρόνια αμερικάνικης πτώσης από ένα ανύπαρκτο εξάμηνο στο Vanity Fair, σε ένα αντρικό περιοδικό που τον έβαζε να δοκιμάζει sex toys και να γράφει τις εντυπώσεις του. Στο ενδιάμεσο εξάσκησε στο μέγιστο τις αυτοκαταστροφικές του τάσεις και την κλίση του στο να τσαντίζει όποιον βρισκόταν σε ακτίνα οπτικής επαφής, με διάφορες αντικοινωνικής υφής εξάρσεις, οι περισσότερες των οποίων απεικονίζονται στην ταινία, σε σκηνές που αν προσπεράσεις για υπερδραματοποιημένες, θα κάνεις λάθος --μάλλον νερωμένες είναι.
Η ιστορία θα μπορούσε να είναι η κλασσικότερη ευκαιρία για το «σύστημα» να κατασπαράξει τις σάρκες του, πνίγοντας την ταινία στην αντιαστερική μενταλιτέ ενός ανθρώπου που έβλεπε τα σελέμπριτια σαν κόκκινο πανί και πιθανότατα ως τέτοια γυρίστηκε απ’ τον Weide, με το πνεύμα να υπάρχει διάχυτο σ’ αυτό το κινηματογραφικό σκηνοθετικό του ντεμπούτο. Αλλά όπως ο ήρωάς του αναγκάζεται να λιμάρει τα δόντια του για να κατακτήσει τη φιξιόν άνοδό του στην κορυφή του πολυόροφου περιοδικού του, έτσι κόπηκε κι η φόρα απ’ την ταινία, για να μη χάσει το οικογενειακό της rating και να αποφύγει να προσβάλει κανέναν ιδιαίτερα. Το αποτέλεσμα είναι μια δροσερή, ανά διαστήματα αστεία, αλλά εν γένει φιλόδοξη απόπειρα αυθάδειας με ευνουχισμένες ειλικρινείς προθέσεις και βρετανικό φλέγμα κομμένο στις άκρες για να χωρέσει σε αμερικάνικο καλούπι ρομεντί, όπου νιώθεις συνεχώς να λείπουν πράγματα και βλέπεις με τα μάτια σου σκηνές να κόβονται στη μέση. Κατά παραδοχή μάλιστα και των δημιουργών της σε διάφορες ευκαιρίες, οι οποίοι εν τέλει κάλεσαν τους θεατές να μποϋκοτάρουν την γυμνή αμερικάνικη έκδοση του DVD της και να προτιμήσουν τη βρετανική, μπας και καταφέρουν να βρουν στις σκηνές που τους έκοψαν οι διανομοπαραγωγοί των ΗΠΑ, την ταινία που είχαν σκοπό να φτιάξουν όταν έφυγαν απ’ τη Βρετανία.
Βασισμένη σε πέντε χρόνια απ’ τη ζωή του ανθρώπου που εφηύρε την «ανοδική αποτυχία», η ταινία είναι, όπως λέει ο ίδιος ο Toby Young που την ενέπνευσε, ένα μπλέξιμο αληθινών κωμικών στιγμών μέσα σε μια εντελώς φανταστική ιστορία που διατηρεί το πνεύμα του αυτοβιογραφικού βιβλίου του, που έγραψε αφού έκλεισε πέντε χρόνια αμερικάνικης πτώσης από ένα ανύπαρκτο εξάμηνο στο Vanity Fair, σε ένα αντρικό περιοδικό που τον έβαζε να δοκιμάζει sex toys και να γράφει τις εντυπώσεις του. Στο ενδιάμεσο εξάσκησε στο μέγιστο τις αυτοκαταστροφικές του τάσεις και την κλίση του στο να τσαντίζει όποιον βρισκόταν σε ακτίνα οπτικής επαφής, με διάφορες αντικοινωνικής υφής εξάρσεις, οι περισσότερες των οποίων απεικονίζονται στην ταινία, σε σκηνές που αν προσπεράσεις για υπερδραματοποιημένες, θα κάνεις λάθος --μάλλον νερωμένες είναι.Η ιστορία θα μπορούσε να είναι η κλασσικότερη ευκαιρία για το «σύστημα» να κατασπαράξει τις σάρκες του, πνίγοντας την ταινία στην αντιαστερική μενταλιτέ ενός ανθρώπου που έβλεπε τα σελέμπριτια σαν κόκκινο πανί και πιθανότατα ως τέτοια γυρίστηκε απ’ τον Weide, με το πνεύμα να υπάρχει διάχυτο σ’ αυτό το κινηματογραφικό σκηνοθετικό του ντεμπούτο. Αλλά όπως ο ήρωάς του αναγκάζεται να λιμάρει τα δόντια του για να κατακτήσει τη φιξιόν άνοδό του στην κορυφή του πολυόροφου περιοδικού του, έτσι κόπηκε κι η φόρα απ’ την ταινία, για να μη χάσει το οικογενειακό της rating και να αποφύγει να προσβάλει κανέναν ιδιαίτερα. Το αποτέλεσμα είναι μια δροσερή, ανά διαστήματα αστεία, αλλά εν γένει φιλόδοξη απόπειρα αυθάδειας με ευνουχισμένες ειλικρινείς προθέσεις και βρετανικό φλέγμα κομμένο στις άκρες για να χωρέσει σε αμερικάνικο καλούπι ρομεντί, όπου νιώθεις συνεχώς να λείπουν πράγματα και βλέπεις με τα μάτια σου σκηνές να κόβονται στη μέση. Κατά παραδοχή μάλιστα και των δημιουργών της σε διάφορες ευκαιρίες, οι οποίοι εν τέλει κάλεσαν τους θεατές να μποϋκοτάρουν την γυμνή αμερικάνικη έκδοση του DVD της και να προτιμήσουν τη βρετανική, μπας και καταφέρουν να βρουν στις σκηνές που τους έκοψαν οι διανομοπαραγωγοί των ΗΠΑ, την ταινία που είχαν σκοπό να φτιάξουν όταν έφυγαν απ’ τη Βρετανία.
Δες/Κρύψε τις αίθουσες που ανοίγει
*Το πρόγραμμα αναδημοσιεύεται από το Αθηνόραμα και ισχύει για την πρώτη βδομάδα προβολής
VILLAGE CINEMAS ΠΑΓΚΡΑΤΙ
VILLAGE CINEMAS ΠΑΓΚΡΑΤΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 2 G ΓΕΡΜΑΝΟΣ
Υμηττού 110 & Χρεμωνίδου (Εμπ. Κέντρο Athens Millenium), Παγκράτι, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 16.30/ 18.45/ 21.00
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 6
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 21.00/ 23.15/ 01.30
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 19
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 15.30/ 17.45/ 20.00/ 22.15/ 00.30. Σάβ., Κυρ. & 11.00/ 13.15
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ ΑΙΘΟΥΣΑ 3
Λεωφ.Δημοκρατίας 67Α, Ίλιον, 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 19.45/ 22.00. Παρ., Σάβ. & 00.15
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΑΙΘΟΥΣΑ 2
Αχαρνών 373-375. (ΗΣΑΠ Αγ. Ελευθέριος), 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 19.30/ 21.45/ 00.00
ODEON KOSMOPOLIS - ΜΑΡΟΥΣΙ
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 3
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 19.50/ 22.10/ 00.30
NANA CINEMAX - ΔΑΦΝΗ
ΝΑΝΑ CINEMAX ΑΙΘΟΥΣΑ 2
Λ.Βουλιαγμένης 179 (ΜΕΤΡΟ Αγ.Ιωάννης), 2109703158, 2109706865.
Πεμ. - Τετ.: 17.40. Σάβ., Κυρ. & 13.20/ 15.30
ΝΑΝΑ CINEMAX ΑΙΘΟΥΣΑ 6
Λ.Βουλιαγμένης 179 (ΜΕΤΡΟ Αγ.Ιωάννης), 2109703158, 2109706865.
Πεμ. - Τετ.: 21.40/ 23.50
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Aνδρέα Παπανδρέου (παραπλεύρως Αττικής Οδού) ΗΣΑΠ Νερατζιώτισσα, Μαρούσι, 2106104100.
Πεμ. - Τετ.: 19.15/ 21.30/ 23.45
ODEON STARCITY - Λ. ΣΥΓΓΡΟΥ
ODEON STARCITY ΑΙΘΟΥΣΑ 8
Λεωφ.Συγγρου 111 & Λεοντίου, Ν.Κόσμος, 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 19.00/ 21.20/ 23.45
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO ΑΙΘΟΥΣΑ 3 CINEMA EUROPA
Παλαιά Λεωφ.Ποσειδώνος 1 & Μωραϊτίνη 3, Δέλτα Π.Φαλήρου, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 17.30/ 22.30/ 00.40. Πέμ., Παρ. & Δευτ. - Τετ. & 13.10/ 15.20
Also on Movies for the Masses: Η Megan Fox γυμνή και υγρή
Mongol (2007)
2/5
Σκηνοθεσία: Sergei Bodrov
Σενάριο: Arif Aliyev, Sergei Bodrov
Παίζουν: Tadanobu Asano, Khulan Chuluun, κ.ά.
Δες/Κρύψε το trailer
The younger years of the conqueror formerly known as Temüjin.
Ο Mongol (2007) του Sergei Bodrov κατά κύριο λόγο σε κάνει να εκτιμάς απεριόριστα τον Alexander (2004) του Oliver Stone, όντας ακραία αποσπασματικός και ανεξέλεγκτα campy, όσο περνάει η ώρα. Στα χαρτιά, το πρώτο μέρος μιας φιλόδοξης τριλογίας για τον ιδρυτή της δεύτερης μεγαλύτερης αυτοκρατορίας που γνώρισε ποτέ ο πλανήτης, ψάχνει μια σχετική ιστορική ακρίβεια, και σχηματίζει τον χαρακτήρα μέσα από διαδοχικούς κύκλους αντίδρασης στην επαναλαμβανόμενη βαρβαρότητα της εποχής και της περιοχής. Στη πραγματικότητα, οι κύκλοι χτίζονται αργοπορημένα και κλείνουν απότομα, καταφεύγοντας σε θεϊκές παρεμβάσεις (χωρίς πλάκα) αδιευκρίνιστης πίστης και υπεράνθρωπες δυνάμεις αδιευκρίνιστης προέλευσης. Κι εκεί που με τα πολλά πας για ζήσαν αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα, ο Genghis Khan παρατάει γυναίκα και παιδιά που έφαγε όλη τη ταινία για να μαζέψει, σε μηδέν χρόνο (κυριολεκτικά) ενώνει τους μισούς Μογγόλους απέναντι στους άλλους μισούς, στέλνει καμιά κατοστή να σφαχτούν για το trailer, και κατακεραυνώνει (κυριολεκτικά) τους υπόλοιπους. Το ότι αυτή η ιμπρεσιονιστική παραγγελιά Καζάκων και Μογγόλων μεγαλοχρηματοδοτών βλέπεται και με το παραπάνω, στα σοβαρά αντί σα συνέχεια του Borat (2006), μάλλον αποδίδεται στον (κληθέντα να σώσει και το ακόμα καζακστανικότερο Nomad (2005)) σκηνοθέτη και τους διευθυντές φωτογραφίας του, οι οποίοι μαζί και συγκριτικά κάνουν τον Sir David Lean να μοιάζει Roland Emmerich. Και στον υπεράνετο, ως.. Γιαπωνέζο, πρωταγωνιστή, και στην υπερανετότερη, ως.. Μογγόλα, πρωταγωνίστρια.
Ο Mongol (2007) του Sergei Bodrov κατά κύριο λόγο σε κάνει να εκτιμάς απεριόριστα τον Alexander (2004) του Oliver Stone, όντας ακραία αποσπασματικός και ανεξέλεγκτα campy, όσο περνάει η ώρα. Στα χαρτιά, το πρώτο μέρος μιας φιλόδοξης τριλογίας για τον ιδρυτή της δεύτερης μεγαλύτερης αυτοκρατορίας που γνώρισε ποτέ ο πλανήτης, ψάχνει μια σχετική ιστορική ακρίβεια, και σχηματίζει τον χαρακτήρα μέσα από διαδοχικούς κύκλους αντίδρασης στην επαναλαμβανόμενη βαρβαρότητα της εποχής και της περιοχής. Στη πραγματικότητα, οι κύκλοι χτίζονται αργοπορημένα και κλείνουν απότομα, καταφεύγοντας σε θεϊκές παρεμβάσεις (χωρίς πλάκα) αδιευκρίνιστης πίστης και υπεράνθρωπες δυνάμεις αδιευκρίνιστης προέλευσης. Κι εκεί που με τα πολλά πας για ζήσαν αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα, ο Genghis Khan παρατάει γυναίκα και παιδιά που έφαγε όλη τη ταινία για να μαζέψει, σε μηδέν χρόνο (κυριολεκτικά) ενώνει τους μισούς Μογγόλους απέναντι στους άλλους μισούς, στέλνει καμιά κατοστή να σφαχτούν για το trailer, και κατακεραυνώνει (κυριολεκτικά) τους υπόλοιπους. Το ότι αυτή η ιμπρεσιονιστική παραγγελιά Καζάκων και Μογγόλων μεγαλοχρηματοδοτών βλέπεται και με το παραπάνω, στα σοβαρά αντί σα συνέχεια του Borat (2006), μάλλον αποδίδεται στον (κληθέντα να σώσει και το ακόμα καζακστανικότερο Nomad (2005)) σκηνοθέτη και τους διευθυντές φωτογραφίας του, οι οποίοι μαζί και συγκριτικά κάνουν τον Sir David Lean να μοιάζει Roland Emmerich. Και στον υπεράνετο, ως.. Γιαπωνέζο, πρωταγωνιστή, και στην υπερανετότερη, ως.. Μογγόλα, πρωταγωνίστρια.Δες/Κρύψε τις αίθουσες που ανοίγει
*Το πρόγραμμα αναδημοσιεύεται από το Αθηνόραμα και ισχύει για την πρώτη βδομάδα προβολής
ΚΕΝΤΡΟ - ΚΟΛΩΝΑΚΙ - ΕΞΑΡΧΕΙΑ
ΙΝΤΕΑΛ
Πανεπιστημίου 46 (ΜΕΤΡΟ Πανεπιστήμιο), 210-3826720.
Πεμ. - Τετ.: 17.20/ 19.50/ 22.20
ΑΜΠΕΛΟΚΗΠΟΙ - ΝΕΑΠΟΛΗ
ΑΝΔΟΡΑ
Σεβαστουπόλεως 117, Ερ. Σταυρός (ΜΕΤΡΟ Πανόρμου), 210-6980796, 2106998631.
Πεμ. - Τετ.: 18.40/ 20.45/ 23.00
Λ. ΠΑΤΗΣΙΩΝ
ΟΣΚΑΡ
Αχαρνών 330 (ΗΣΑΠ Κάτω Πατήσια), 210-2234130, 2102234226.
Πεμ. - Τετ.: 17.40/ 20.00
Bolt (2008)
Σκηνοθεσία: Byron Howard, Chris Williams
Σενάριο: Chris Williams, Dan Fogelman
Ακούγονται: John Travolta, Miley Cyrus, Mark Walton
Μεταγλωττ.: Θοδωρής Αθερίδης, Σμαράγδα Καρύδη, Αντώνης Λουδάρος
Δες/Κρύψε το trailer
Σκύλος, τηλεοπτικός αστέρας σειράς δράσης, βρίσκεται για πρώτη φορά έξω απ’ την ασφάλεια του στούντιο με τους μηχανισμούς που του δίνουν υπερδυνάμεις, και πρέπει να διασχίσει την Αμερική για να γυρίσει στην αφεντικίνα του.
Στη διαδρομή κάνει καινούριους φίλους, ανακαλύπτει τον αληθινό του εαυτό, γνωρίζει την απελευθέρωση που προσφέρει η αλήθεια, μπλα μπλα μπλα μπλα μπλα. Απ’ τις τρεις ταινίες που ξεχώρισαν φέτος στις κατηγορίες του animated στα διάφορα βραβεία, αυτή είναι η μόνη που δεν έχει πάρει ούτε ένα βραβείο (τα Όσκαρ εκκρεμούν, προαποφασισμένα) και όχι τυχαία. Μολονότι με τον Lasseter κάπου πάνω απ' την παραγωγή, να της δίνει άρωμα Pixar, η πρωτοτυπία της ταινίας της Disney εξαντλείται σε μερικά ωραία παναρίσματα και χαριτωμένες γωνίες ταινίας δράσης στη σκηνοθεσία, η ασφάλειά της στο προβλέψιμο σενάριο όμως, παραμένει κλασικά αναμενόμενη και παιδικά αθώα κι αφελής. Οι συμπαθείς χαρακτήρες και η πετυχημένη απόδοσή τους απ’ τους φωνητικούς ερμηνευτές (στην αγγλόφωνη έκδοση τουλάχιστον, που απ' ό,τι καταλαβαίνω δεν θα τη βρεις σε αίθουσα εδώ), μαζί με τον μπριόζικο ρυθμό της, της δίνουν τον παλμό του συσκευασμένου βιοτεχνικού προϊόντος, πέρα απ’ το οποίο δεν φαίνεται να είχε καμία πρόθεση να φτάσει εξαρχής, ενώ ένας κάποιος σαρκασμός προς τη βιομηχανία του θεάματος, κρατιέται στα αναμενόμενα, μη απειλητικά επίπεδα.
Στη διαδρομή κάνει καινούριους φίλους, ανακαλύπτει τον αληθινό του εαυτό, γνωρίζει την απελευθέρωση που προσφέρει η αλήθεια, μπλα μπλα μπλα μπλα μπλα. Απ’ τις τρεις ταινίες που ξεχώρισαν φέτος στις κατηγορίες του animated στα διάφορα βραβεία, αυτή είναι η μόνη που δεν έχει πάρει ούτε ένα βραβείο (τα Όσκαρ εκκρεμούν, προαποφασισμένα) και όχι τυχαία. Μολονότι με τον Lasseter κάπου πάνω απ' την παραγωγή, να της δίνει άρωμα Pixar, η πρωτοτυπία της ταινίας της Disney εξαντλείται σε μερικά ωραία παναρίσματα και χαριτωμένες γωνίες ταινίας δράσης στη σκηνοθεσία, η ασφάλειά της στο προβλέψιμο σενάριο όμως, παραμένει κλασικά αναμενόμενη και παιδικά αθώα κι αφελής. Οι συμπαθείς χαρακτήρες και η πετυχημένη απόδοσή τους απ’ τους φωνητικούς ερμηνευτές (στην αγγλόφωνη έκδοση τουλάχιστον, που απ' ό,τι καταλαβαίνω δεν θα τη βρεις σε αίθουσα εδώ), μαζί με τον μπριόζικο ρυθμό της, της δίνουν τον παλμό του συσκευασμένου βιοτεχνικού προϊόντος, πέρα απ’ το οποίο δεν φαίνεται να είχε καμία πρόθεση να φτάσει εξαρχής, ενώ ένας κάποιος σαρκασμός προς τη βιομηχανία του θεάματος, κρατιέται στα αναμενόμενα, μη απειλητικά επίπεδα.Δες/Κρύψε τις αίθουσες που ανοίγει
*Το πρόγραμμα αναδημοσιεύεται από το Αθηνόραμα και ισχύει για την πρώτη βδομάδα προβολής
ΑΜΠΕΛΟΚΗΠΟΙ - ΝΕΑΠΟΛΗ
ΑΘΗΝΑΙΟΝ 2
Β. Σοφίας 124 (ΜΕΤΡΟ Αμπελόκηποι), 2107782122.
Πεμ. - Τετ.: 16.30. Σάβ., Κυρ. & 14.30
ΜΑΡΟΥΣΙ - ΚHΦΙΣΙΑ
ΚΗΦΙΣΙΑ CINEMAX 1
Λ. Κηφισίας 245, Ζηρίνειο, Κηφισιά (ΗΣΑΠ Κηφισιά), 2106233567, 2106232808.
Σαβ. - Κυρ.: 15.10/ 17.10
ΚΗΦΙΣΙΑ CINEMAX 3 Class
Δροσίνη 16 (απέναντι στο Βάρσο), Κηφισιά, 210-6231601, 2106231933.
Πεμ. - Τετ.: (εκτός Σάβ., Κυρ.) 16.00
ΗΡΑΚΛΕΙΟ - Ν. ΙΩΝΙΑ
ΤΡΙΑ ΑΣΤΕΡΙΑ 1
Λ. Ηρακλείου 386, Ν. Ηράκλειο, 2102826873, 2102825607.
Πεμ. - Τετ.: 17.30. Κυρ. & 11.30
ΤΡΙΑ ΑΣΤΕΡΙΑ 2
Λ. Ηρακλείου 386, Ν. Ηράκλειο, 2102826873, 2102825607.
Σαβ. - Κυρ.: 16.15
ΠΕΡΙΣΤΕΡΙ - ΑΙΓΑΛΕΩ - ΧΑΪΔΑΡΙ
CINE CITY 2
Κωνσταντινουπόλεως 82, Πλατεία Μπουρνάζι, 210-5756243.
Πεμ. - Τετ.: 18.45 μεταγλ
ΑΝΟΙΞΗ (ΔΗΜ. ΚΙΝ/ΦΟΣ) 2+1 ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Αγωνιστών Στρατοπέδου 49, Χαϊδάρι, 210-5813470, 210-5813450.
Πεμ. - Τετ.: 17.00/ 18.50. Σάβ., Κυρ. & 15.00
ΠΕΙΡΑΙΑΣ & ΠΕΡΙΧΩΡΑ
ΑΤΤΙΚΟΝ (ΔΗΜ. ΚΙΝ/ΦΟΣ)
Αγ. Κων/νου 1, Πλ. Δημ. Θεάτρου, 210-4175897.
Πεμ. - Τετ.: 18.20. Σάβ., Κυρ. & 11.30
VILLAGE CINEMAS ΠΑΓΚΡΑΤΙ
VILLAGE CINEMAS ΠΑΓΚΡΑΤΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Υμηττού 110 & Χρεμωνίδου (Εμπ. Κέντρο Athens Millenium), Παγκράτι, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: Πέμ., Παρ. & Δευτ. - Τετ. 15.15. Σάβ., Κυρ. 11.00/ 13.15/ 15.30/ 17.45 μεταγλ
VILLAGE CINEMAS ΠΑΓΚΡΑΤΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 4
Υμηττού 110 & Χρεμωνίδου (Εμπ. Κέντρο Athens Millenium), Παγκράτι, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 16.45. Σάβ., Κυρ. & 12.15/ 14.30. Δευτ. 16.00 μεταγλ
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ VILLAGE CINEMAS GOLD CLASS 1
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Σαβ. - Κυρ.: 17.15 μεταγλ
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 6
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 14.15/ 16.30/ 18.45. Σάβ., Κυρ. & 12.00 μεταγλ
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 7
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 15.00/ 17.15. Σάβ., Κυρ. & 12.45
VILLAGE PARK ΡΕΝΤΗ ΑΙΘΟΥΣΑ 12
Πέτρου Ράλλη & Θηβών, Άγιος Ιωάννης Ρέντη, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 15.45/ 18.00. Σάβ., Κυρ. & 11.15/ 13.30 μεταγλ
ΦΙΞ - Ν. ΣΜΥΡΝΗ - Π. ΦΑΛΗΡΟ
ΣΠΟΡΤΙΓΚ 1
Κ. Παλαιολόγου 18, Ν. Σμύρνη, 2109333820, 2109350439.
Πεμ. - Τετ.: 17.00
CINERAMA
Αγ. Κυριακής 30, Π. Φάληρο, 210-9403593, 2109403595.
Σαβ. - Κυρ.: 16.30
ΓΛΥΦΑΔΑ - ΒΑΡΚΙΖΑ
ΑΘΗΝΑΙΟΝ CINEPOLIS 2
Ζησιμοπούλου 7 & Ιωάννου Μεταξά, Γλυφάδα, 2108108230.
Σαβ. - Κυρ.: 15.00
ΑΘΗΝΑΙΟΝ CINEPOLIS 3
Ζησιμοπούλου 7 & Ιωάννου Μεταξά, Γλυφάδα, 2108108230.
Πεμ. - Τετ.: 16.30. Σάβ., Κυρ. & 14.00. Κυρ. & 12.00
ΒΑΡΚΙΖΑ 1
Θάσου 22, Βάρκιζα, 2108973926.
Σαβ. - Κυρ.: 16.50 μεταγλ
ΒΑΡΚΙΖΑ 2
Θάσου 22, Βάρκιζα, 2108973926.
Πεμ. - Τετ.: 18.50 μεταγλ
ΧΑΛΑΝΔΡΙ - ΧΟΛΑΡΓΟΣ
ΑΙΓΛΗ 1
Λ. Πεντέλης 98, Χαλάνδρι, 2106841010.
Πεμ. - Τετ.: 17.00. Σάβ., Κυρ. & 15.00 μεταγλ
ΣΙΝΕ ΧΟΛΑΡΓΟΣ
Μεσογείων 232 & Βεντούρη (4η στάση Χολαργού), Χολαργός, 210-6525122.
Σαβ. - Κυρ.: 16.00 μεταγλ
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Λεωφ.Δημοκρατίας 67Α, Ίλιον, 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 16.40. Σάβ., Κυρ. & 12.20/ 14.30 μεταγλ
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ ΑΙΘΟΥΣΑ 3
Λεωφ.Δημοκρατίας 67Α, Ίλιον, 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 17.40. Σάβ., Κυρ. & 11.10/ 13.20/ 15.30 μεταγλ
STER CINEMAS ΙΛΙΟΝ ΑΙΘΟΥΣΑ 7
Λεωφ.Δημοκρατίας 67Α, Ίλιον, 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 16.10/ 18.15. Σάβ., Κυρ. & 11.50/ 14.00 μεταγλ
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Αχαρνών 373-375. (ΗΣΑΠ Αγ. Ελευθέριος), 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 16.20/ 18.30. Σάβ., Κυρ. & 11.45/ 14.10 μεταγλ
STER CINEMAS ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΑΙΘΟΥΣΑ 2
Αχαρνών 373-375. (ΗΣΑΠ Αγ. Ελευθέριος), 2102371000. Τηλ. κρατ. 2102371000, 8018017837.
Πεμ. - Τετ.: 17.20. Σάβ., Κυρ. & 13.00/ 15.10 μεταγλ
ΚΑΛΛΙΘΕΑ
ΕΤΟΥΑΛ
Ελ. Βενιζέλου 152, Πλ. Δαβάκη, Καλλιθέα, 210-9592611, 2109536742.
Σαβ. - Κυρ.: 17.00. Κυρ. & 12.00 μεταγλ
ΕΤΟΥΑΛ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ 2
Κρέμου 141, Καλλιθέα, 2109560306.
Πεμ. - Τετ.: 18.15 μεταγλ
ODEON KOSMOPOLIS - ΜΑΡΟΥΣΙ
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 7
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 17.00. Σάβ., Κυρ. & 12.40/ 14.50 μεταγλ
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 10
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 18.00. Σάβ., Κυρ. & 11.30/ 13.40/ 15.50 μεταγλ
NANA CINEMAX - ΔΑΦΝΗ
ΝΑΝΑ CINEMAX ΑΙΘΟΥΣΑ 3
Λ.Βουλιαγμένης 179 (ΜΕΤΡΟ Αγ.Ιωάννης), 2109703158, 2109706865.
Σαβ. - Κυρ.: 13.30/ 15.50/ 18.10
ΝΑΝΑ CINEMAX ΑΙΘΟΥΣΑ 6
Λ.Βουλιαγμένης 179 (ΜΕΤΡΟ Αγ.Ιωάννης), 2109703158, 2109706865.
Πεμ. - Τετ.: 17.00/ 19.20. Σάβ., Κυρ. & 12.20/ 14.40
ΑΕΛΛΩ CINEMAX 5+1
ΑΕΛΛΩ CINEMAX 5+1 ΑΙΘΟΥΣΑ 2
Πατησίων 140, 2108259975, 2108215327.
Πεμ. - Τετ.: 17.00/ 19.20. Σάβ., Κυρ. & 12.20/ 14.40
ΑΕΛΛΩ CINEMAX 5+1 ΑΙΘΟΥΣΑ 4
Πατησίων 140, 2108259975, 2108215327.
Πεμ. - Τετ.: 18.10. Σάβ., Κυρ. & 13.30/ 15.50
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL ΑΙΘΟΥΣΑ 5 VILLAGE CINEMA EUROPA
Aνδρέα Παπανδρέου (παραπλεύρως Αττικής Οδού) ΗΣΑΠ Νερατζιώτισσα, Μαρούσι, 2106104100.
Πεμ. - Τετ.: 15.00/ 17.15. Σάβ., Κυρ. & 12.45. Τρ. 14.45 μεταγλ
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL ΑΙΘΟΥΣΑ 9
Aνδρέα Παπανδρέου (παραπλεύρως Αττικής Οδού) ΗΣΑΠ Νερατζιώτισσα, Μαρούσι, 2106104100.
Πεμ. - Τετ.: 14.15/ 16.30/ 18.45. Σάβ., Κυρ. & 12.00 μεταγλ
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL ΑΙΘΟΥΣΑ 10
Aνδρέα Παπανδρέου (παραπλεύρως Αττικής Οδού) ΗΣΑΠ Νερατζιώτισσα, Μαρούσι, 2106104100.
Πεμ. - Τετ.: 13.30/ 15.45/ 18.00. Σάβ., Κυρ. & 11.15 μεταγλ
VILLAGE 15 CINEMAS @ THE MALL ΑΙΘΟΥΣΑ 14 VILLAGE CINEMAS GOLD CLASS
Aνδρέα Παπανδρέου (παραπλεύρως Αττικής Οδού) ΗΣΑΠ Νερατζιώτισσα, Μαρούσι, 2106104100.
Σαβ. - Κυρ.: 10.00 μεταγλ
ODEON STARCITY - Λ. ΣΥΓΓΡΟΥ
ODEON STARCITY VODAFONE ΑΙΘΟΥΣΑ 7
Λεωφ.Συγγρου 111 & Λεοντίου, Ν.Κόσμος, 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 17.40. Σάβ., Κυρ. & 13.20/ 15.30 μεταγλ
ODEON STARCITY ΑΙΘΟΥΣΑ 9
Λεωφ.Συγγρου 111 & Λεοντίου, Ν.Κόσμος, 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 17.00. Σάβ., Κυρ. & 12.40/ 14.50 μεταγλ
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO ΑΙΘΟΥΣΑ 4
Παλαιά Λεωφ.Ποσειδώνος 1 & Μωραϊτίνη 3, Δέλτα Π.Φαλήρου, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 14.30/ 16.40/ 18.50. Σάβ., Κυρ. & 12.20 μεταγλ
VILLAGE 9 CINEMAS @ FALIRO ΑΙΘΟΥΣΑ 6
Παλαιά Λεωφ.Ποσειδώνος 1 & Μωραϊτίνη 3, Δέλτα Π.Φαλήρου, 2108108080.
Πεμ. - Τετ.: 13.10/ 15.20/ 17.30. Σάβ., Κυρ. & 11.00 μεταγλ
Katyń (2007)
Κατίν
Σκηνοθεσία: Andrzej Wajda
Σενάριο: Andrzej Wajda, Przemysław Nowakowski
Παίζουν: Artur Żmijewski, Maja Ostaszewska, Paweł Małaszyński, κ.ά.
Δες/Κρύψε το trailer
Δες/Κρύψε τις αίθουσες που ανοίγει
ΚΕΝΤΡΟ - ΚΟΛΩΝΑΚΙ - ΕΞΑΡΧΕΙΑ
ODEON ΟΠΕΡΑ 2
Ακαδημίας 57, Αθήνα, 2103622683..
Πεμ. - Τετ.: 16.50/ 19.30/ 22.10
ODEON KOSMOPOLIS - ΜΑΡΟΥΣΙ
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 18.00. Σάβ., Κυρ. & 12.50/ 15.30
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 6
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 00.10
Σκηνοθεσία: Andrzej Wajda
Σενάριο: Andrzej Wajda, Przemysław Nowakowski
Παίζουν: Artur Żmijewski, Maja Ostaszewska, Paweł Małaszyński, κ.ά.
Δες/Κρύψε το trailer
Στις 13 Απριλίου 1990 η σοβιετική κυβέρνηση ανακοίνωσε επίσημα ότι η μυστική της αστυνομία ήταν υπεύθυνη, για τη μεθοδική μαζική εκτέλεση τουλάχιστον 22 χιλιάδων Πολωνών αιχμαλώτων πολέμου, στο δάσος του Katyn και σε άλλα σημεία της επικράτειάς της, την άνοιξη του 1940.
Με τον Andrzej Wajda να αποδίδει τα εύσημα για τη παραγωγή στον Lech Kaczyński, έχοντας τον πατέρα του ανάμεσα στα θύματα, θα ήταν μάταιο να περιμένεις από αυτή (την παραγωγή) αμερόληπτη παρουσίαση των γεγονότων ή κάποια που να βάζει τους Σοβιετικούς τουλάχιστο σε επίπεδο.. ναζιστικής καλοσύνης. Η αλήθεια είναι βέβαια ότι και η Ιστορία την ίδια στάση κράτησε, απέναντι στο ξεκλήρισμα όσων από τον αφρό της πολωνικής αστικής κοινωνίας αποδείχτηκαν, μετά από εξαντλητικές ανακρίσεις, να εναντιώνονται στη πιθανότητα κομουνιστικού μέλλοντος για τη χώρα τους. Αμφιβολίες φαίνεται να υπάρχουν μόνο για το πόσο οι Ναζί γνώριζαν για τη σφαγή πριν ο Goebbels αποφασίσει να τη χρησιμοποιήσει δυο (2) χρόνια αργότερα, ενώ οι συνεχιζόμενες αμφισβητήσεις από τη ρώσικη πλευρά, λες και αποτελεί κηλίδα στο πάλευκο ανθρωπιστικό μητρώο του Beria και του Stalin, μοιάζουν τόσο γραφικές όσο και αυτές των Πολωνών για τα αιματοκυλίσματα εβραϊκών παροικιών από τους συμπατριώτες τους την ίδια εποχή.
Στα τεχνικά, το Katyń (2007), αν και υποψήφιο για Oscar® ξενόγλωσσου πέρσι, δε ξεφεύγει από τη, φυσιολογική για ολόκληρο κατάλογο, μετριότητα των περισσότερων έργων του 82χρονου σκηνοθέτη, και το ίδιο φυσιολογικά οι χοντράδες του δε θυμίζουν πουθενά τους, σε άλλες εποχές, φίνα δίσημους υπαινιγμούς του. Η μόνη αμφιταλάντευση, αυτή στη παρουσίαση από τη πλευρά των αξιωματικών στα στρατόπεδα ή των γυναικόπαιδων πίσω στις πόλεις, αποδεικνύεται καταστροφική, εκφυλίζοντας τη ροή σε μια σειρά βιαστικών και εκβιαστικών σκηνών (κομπλέ με πρωταγωνιστές από σαπουνόπερες), παρά τη φιλότιμη προσπάθεια να συνδεθούν από τον φωτογράφο και τον μονταζιέρη. Όλα από τη σκοπιά τρίτου, για τον οποίο αδιαφορεί πλήρως το φιλμ, που απεχθάνεται καθετί που θα μπορούσε να το εντάξει σε κάποιο γενικότερο πλαίσιο, έχοντας αποκλειστικό σκοπό να ανακουφίσει το συλλογικό τραύμα, και να απαλύνει τη συλλογική ενοχή μαζικής συνεργασίας και με τις δυο δυνάμεις του κακού που καταγγέλλει από το ξεκίνημα. Οι ουρές στα εθνικά ταμεία το καταδικαίωσαν, από αυτή την άποψη, ενώ από οποιαδήποτε, το τέλος του είναι συγκλονιστικό.
Με τον Andrzej Wajda να αποδίδει τα εύσημα για τη παραγωγή στον Lech Kaczyński, έχοντας τον πατέρα του ανάμεσα στα θύματα, θα ήταν μάταιο να περιμένεις από αυτή (την παραγωγή) αμερόληπτη παρουσίαση των γεγονότων ή κάποια που να βάζει τους Σοβιετικούς τουλάχιστο σε επίπεδο.. ναζιστικής καλοσύνης. Η αλήθεια είναι βέβαια ότι και η Ιστορία την ίδια στάση κράτησε, απέναντι στο ξεκλήρισμα όσων από τον αφρό της πολωνικής αστικής κοινωνίας αποδείχτηκαν, μετά από εξαντλητικές ανακρίσεις, να εναντιώνονται στη πιθανότητα κομουνιστικού μέλλοντος για τη χώρα τους. Αμφιβολίες φαίνεται να υπάρχουν μόνο για το πόσο οι Ναζί γνώριζαν για τη σφαγή πριν ο Goebbels αποφασίσει να τη χρησιμοποιήσει δυο (2) χρόνια αργότερα, ενώ οι συνεχιζόμενες αμφισβητήσεις από τη ρώσικη πλευρά, λες και αποτελεί κηλίδα στο πάλευκο ανθρωπιστικό μητρώο του Beria και του Stalin, μοιάζουν τόσο γραφικές όσο και αυτές των Πολωνών για τα αιματοκυλίσματα εβραϊκών παροικιών από τους συμπατριώτες τους την ίδια εποχή.Στα τεχνικά, το Katyń (2007), αν και υποψήφιο για Oscar® ξενόγλωσσου πέρσι, δε ξεφεύγει από τη, φυσιολογική για ολόκληρο κατάλογο, μετριότητα των περισσότερων έργων του 82χρονου σκηνοθέτη, και το ίδιο φυσιολογικά οι χοντράδες του δε θυμίζουν πουθενά τους, σε άλλες εποχές, φίνα δίσημους υπαινιγμούς του. Η μόνη αμφιταλάντευση, αυτή στη παρουσίαση από τη πλευρά των αξιωματικών στα στρατόπεδα ή των γυναικόπαιδων πίσω στις πόλεις, αποδεικνύεται καταστροφική, εκφυλίζοντας τη ροή σε μια σειρά βιαστικών και εκβιαστικών σκηνών (κομπλέ με πρωταγωνιστές από σαπουνόπερες), παρά τη φιλότιμη προσπάθεια να συνδεθούν από τον φωτογράφο και τον μονταζιέρη. Όλα από τη σκοπιά τρίτου, για τον οποίο αδιαφορεί πλήρως το φιλμ, που απεχθάνεται καθετί που θα μπορούσε να το εντάξει σε κάποιο γενικότερο πλαίσιο, έχοντας αποκλειστικό σκοπό να ανακουφίσει το συλλογικό τραύμα, και να απαλύνει τη συλλογική ενοχή μαζικής συνεργασίας και με τις δυο δυνάμεις του κακού που καταγγέλλει από το ξεκίνημα. Οι ουρές στα εθνικά ταμεία το καταδικαίωσαν, από αυτή την άποψη, ενώ από οποιαδήποτε, το τέλος του είναι συγκλονιστικό.
Δες/Κρύψε τις αίθουσες που ανοίγει
*Το πρόγραμμα αναδημοσιεύεται από το Αθηνόραμα και ισχύει για την πρώτη βδομάδα προβολής
ΚΕΝΤΡΟ - ΚΟΛΩΝΑΚΙ - ΕΞΑΡΧΕΙΑ
ODEON ΟΠΕΡΑ 2
Ακαδημίας 57, Αθήνα, 2103622683..
Πεμ. - Τετ.: 16.50/ 19.30/ 22.10
ODEON KOSMOPOLIS - ΜΑΡΟΥΣΙ
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 1
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 18.00. Σάβ., Κυρ. & 12.50/ 15.30
ODEON KOSMOPOLIS ΜΑΡΟΥΣΙ ΑΙΘΟΥΣΑ 6
Λεωφ.Κηφισίας 73, Αγ.Θωμάς, Μαρούσι (Κόμβος Αττικής Οδού), 8011160000.
Πεμ. - Τετ.: 00.10
Humains (2009): Πρωτόγονο trailer
Όχι πρόσφατα, αφού δεν εμφανίζεται στη σχετική λίστα, το CANALPLAY ανέβασε ένα όχι ολοκληρωμένο, αφού δεν εμφανίζεται και πολύ post-production, προωθητικό βίντεο για τους Humains (2009), τη πιο μουράτη, μαζί με τη Horde (2009), φετινή γαλλική τρομάρα. Κατά σύμπτωση, ως συνήθως, το promo(?) έτυχε να το ανακαλύψουν, ταυτόχρονα και ανεξάρτητα, κάπου στο δίσκο τους, όλα τα internets, σήμερα.
Σύμφωνα με τον θρύλο (όχι αυτόν που προκρίθηκε στους 32 του UEFA, τον άλλον που γράφει τα copy για την αυτοπαρουσίαση του Filmaka), o Pierre-Olivier Thevenin χαραμίζονταν καμιά δεκαριά χρόνια να επιμελείται τα εφέ σε μικροπαραγωγές όπως το Island of Dr. Moreau (1996) και το Blade II (2002), μέχρι που διέκριναν το ταλέντο του στη σκηνοθεσία οι υπεύθυνοι (του) online μηνιαίου διαγωνισμού, και τον σύστησαν στους παραγωγούς Franck Ribière και Vérane Frédiani. Κατά σύμπτωση, οι τελευταίοι, ιδρυτές της Fabrique De Films, είχαν συνεργαστεί με τον Thevenin στο À l'Intérieur (2007) χωρίς να το ξέρουν, και ακόμα σατανικότερα, εκεί δούλευε και ο Jacques-Olivier Molon, ο οποίος φαίνεται να έχει κάνει μόνο κάτι εφέ σε όλες τις γαλλικές ταινίες που είχαν (εφέ), από το '97 και δώθε. Ο Molon συν-σκηνοθετεί (σ)τους Humains, όμως ποιός τον ανακάλυψε και τον πρότεινε στους υπόλοιπους (που δε τον ξέραν, όπως καταλαβαίνεις), δε το ξέρω (αφού στις Μάσες είμαστε οι μόνοι μέτριοι σε ένα πλανήτη λαμπρών δημοσιογράφων και λοιπών διασυνδεδεμένων, όπως καταλαβαίνεις).
Όπως δε καταλαβαίνεις από τη φάτσα που σκάει μύτη στο τέλος του trailer, το σενάριο εξετάζει τη πιθανότητα το είδος του Neanderthal όχι μόνο να μην έχει εκλείψει αλλά να έχει και στενές επαφές στενότατου τύπου με το ανθρώπινο. Όπως ανακαλύπτει, φυσικά, ομάδα ερευνητών στις Ελβετικές Άλπεις παύλα κύριο μενού σε τρωγλοδυτικό φαγοπότι για το τρίτο είδος που έχει προκύψει. Και όπως θα ανακαλύψεις αν ρίξεις μια ματιά στο mission statetement των σκηνοθετών, οι πρώτες εικόνες φαίνεται να υλοποιούν κατά γράμμα τις προθέσεις τους να ξοδέψουν τα €6 εκατομμύρια του προϋπολογισμού σε πλούσια αποστασιοποιητικά τοπία και χεσμένους μελετημένους φυσιοδίφες, σε μια ρυθμικά αεικίνητη κλιμάκωση μέχρι να εμφανιστούν οι πρωταγωνιστές (διάβαζε εφέ τεράτων) που ξέρουν να χειρίζονται καλύτερα.
Σύμφωνα με τον θρύλο (όχι αυτόν που προκρίθηκε στους 32 του UEFA, τον άλλον που γράφει τα copy για την αυτοπαρουσίαση του Filmaka), o Pierre-Olivier Thevenin χαραμίζονταν καμιά δεκαριά χρόνια να επιμελείται τα εφέ σε μικροπαραγωγές όπως το Island of Dr. Moreau (1996) και το Blade II (2002), μέχρι που διέκριναν το ταλέντο του στη σκηνοθεσία οι υπεύθυνοι (του) online μηνιαίου διαγωνισμού, και τον σύστησαν στους παραγωγούς Franck Ribière και Vérane Frédiani. Κατά σύμπτωση, οι τελευταίοι, ιδρυτές της Fabrique De Films, είχαν συνεργαστεί με τον Thevenin στο À l'Intérieur (2007) χωρίς να το ξέρουν, και ακόμα σατανικότερα, εκεί δούλευε και ο Jacques-Olivier Molon, ο οποίος φαίνεται να έχει κάνει μόνο κάτι εφέ σε όλες τις γαλλικές ταινίες που είχαν (εφέ), από το '97 και δώθε. Ο Molon συν-σκηνοθετεί (σ)τους Humains, όμως ποιός τον ανακάλυψε και τον πρότεινε στους υπόλοιπους (που δε τον ξέραν, όπως καταλαβαίνεις), δε το ξέρω (αφού στις Μάσες είμαστε οι μόνοι μέτριοι σε ένα πλανήτη λαμπρών δημοσιογράφων και λοιπών διασυνδεδεμένων, όπως καταλαβαίνεις).
Όπως δε καταλαβαίνεις από τη φάτσα που σκάει μύτη στο τέλος του trailer, το σενάριο εξετάζει τη πιθανότητα το είδος του Neanderthal όχι μόνο να μην έχει εκλείψει αλλά να έχει και στενές επαφές στενότατου τύπου με το ανθρώπινο. Όπως ανακαλύπτει, φυσικά, ομάδα ερευνητών στις Ελβετικές Άλπεις παύλα κύριο μενού σε τρωγλοδυτικό φαγοπότι για το τρίτο είδος που έχει προκύψει. Και όπως θα ανακαλύψεις αν ρίξεις μια ματιά στο mission statetement των σκηνοθετών, οι πρώτες εικόνες φαίνεται να υλοποιούν κατά γράμμα τις προθέσεις τους να ξοδέψουν τα €6 εκατομμύρια του προϋπολογισμού σε πλούσια αποστασιοποιητικά τοπία και χεσμένους μελετημένους φυσιοδίφες, σε μια ρυθμικά αεικίνητη κλιμάκωση μέχρι να εμφανιστούν οι πρωταγωνιστές (διάβαζε εφέ τεράτων) που ξέρουν να χειρίζονται καλύτερα.
Previously on Movies for the Masses: Transformers: Revenge of the Fallen (2009): Big game spot
Transformers: Revenge of the Fallen (2009): Big game spot
Με το Empire Strikes Back (1980) γραμμένο με κατάμαυρα γράμματα στο κατάμαυρο σκηνικό του, το TV spot του Transformers: Revenge of the Fallen (2009) έπαιξε πριν λίγο, στη διάρκεια του Super Bowl 43, τελευταίο απ' όλα τα κινηματογραφικά όπως αρμόζει στον αυτοκράτορα των φετινών μπλοκμπάστερ. Το σποτάκι παίζει πια και στην επίσημη σελίδα, ενώ κυκλοφορεί στα γιουτούμπια από χτες, μαζί με τα περισσότερα που ακούμπησαν πάνω από $200 εκατομμύρια συνολικά στο NBC για μερικά δευτερόλεπτα προσοχής 100 εκατομμυρίων θεατών.
Όπως είχε υποσχεθεί ο Michael Bay, η συνέχεια των τεράστιων Transformers (2007) είναι θεοσκοτεινότερη (και ο Spielberg που θα γλυτώσει κάτι εκατομμύρια στις λεπτομέρειες του rendering χαίρεται πιο πολύ κι από σένα, υποθέτεις) και θεοτερατότερη (με τη ρόδα-εξάρτημα του Devastator, που εμφανίζεται στο τέλος τη διαφήμισης, να κάνει τα γιγάντια γαμημένα ρομπότ της προηγούμενης ταινίας να μοιάζουν μινιατούρες). Όπως έχει υποσχεθεί ο Michael Bay, το teaser θα κυκλοφορήσει Παρασκευή και 13 μαζί με τη Παρασκευή και 13 (2009) της Platinum Dunes του, και μέχρι τότε δεν έχεις δει τίποτα. Και δεν έχεις ακούσει και τίποτα, αφού είχε προειδοποιήσει ότι θα σε φλομώσει στη παραπληροφόρηση, και όπως θα κατάλαβες κρατάει το λόγο του.
Όπως είχε υποσχεθεί ο Michael Bay, η συνέχεια των τεράστιων Transformers (2007) είναι θεοσκοτεινότερη (και ο Spielberg που θα γλυτώσει κάτι εκατομμύρια στις λεπτομέρειες του rendering χαίρεται πιο πολύ κι από σένα, υποθέτεις) και θεοτερατότερη (με τη ρόδα-εξάρτημα του Devastator, που εμφανίζεται στο τέλος τη διαφήμισης, να κάνει τα γιγάντια γαμημένα ρομπότ της προηγούμενης ταινίας να μοιάζουν μινιατούρες). Όπως έχει υποσχεθεί ο Michael Bay, το teaser θα κυκλοφορήσει Παρασκευή και 13 μαζί με τη Παρασκευή και 13 (2009) της Platinum Dunes του, και μέχρι τότε δεν έχεις δει τίποτα. Και δεν έχεις ακούσει και τίποτα, αφού είχε προειδοποιήσει ότι θα σε φλομώσει στη παραπληροφόρηση, και όπως θα κατάλαβες κρατάει το λόγο του.
Previously on Movies for the Masses: Nem Vagyok a Barátod (2009): Hell trailer
Nem Vagyok a Barátod (2009): Hell trailer
Δεν είναι μυστικό ότι το Taxidermia (2006) μπήκε στη λίστα με τις αγαπημένες μου ταινίες απ’ την πρώτη φορά που το είδα στο προπερασμένο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, βάζοντας και τον György Pálfi στην αντίστοιχη λίστα με σκηνοθέτες για παρακολούθηση. Οπότε, καταλαβαίνεις γιατί, όταν ο καλός μας ο Todd έβγαλε στο Twitch το trailer της καινούριας ταινίας του Pálfi, με ανάγκασε να δοκιμάσω της δυνατότητες του Google translator.
Το αλλόκοτο βίντεο του Hell, του τρίτου μέρους της τριλογίας με γενικό τίτλο Nem vagyok a barátod / I am Not your Friend, που έκανε πρεμιέρα προχθές στην 40η έκδοση της Εβδομάδας Ουγγρικού Κινηματογράφου ως μέρος του κεντρικού της διαγωνιστικού, σου δείχνει φάτσα κάρτα ότι η τρίτη ταινία του Pálfi, παρ’ ότι συνεχίζει να παίζει παράξενα παιγνίδια με τις φόρμες, φεύγει μακριά απ’ την υπερστυλιζαρισμένη αισθητική των προηγούμενων δουλειών του βραβευμένου Ούγγρου κι οι επίσημες συνόψεις εξηγούν, με την ιστορία τους για (ερμηνευτικά και σκηνοθετικά) αυτοσχεδιαστική προσέγγιση εννιά διαπλεκόμενων χαρακτήρων, το κασαβέτικο παύλα Δογμα-τικό μη κομψευόμενο στυλ. Τούτο το κομμάτι, είναι το κεντρικό μιας τριλογίας αποτελούμενης από το Paradise, ένα δεκάλεπτο εισαγωγικό μικρού μήκους ντοκιμαντέρ που ο Pálfi έβγαλε από 120 ώρες (!) υλικού ελεύθερων γυρισμάτων δύο μηνών ανάμεσα σε τετράχρονα ενός παιδικού σταθμού, αλλά και το Purgatory, μια σειρά συνεντεύξεων απλών ανθρώπων που μιλούσαν για τη ζωή, το σύμπαν και όλα αυτά, δίνοντας υλικό για την αποκρυστάλλωση των κεντρικών αξόνων κίνησης των εννιά χαρακτήρων.
Τα ουγγρικά μου δεν είναι στην καλύτερη φόρμα τους, αλλά απ’ ό,τι έπιασα απ’ αυτά τα κορακίστικα που πασάρει το Google για μετάφραση, το 90λεπτο αυτοσχεδιαστικό μαζί με την 10λεπτη εισαγωγή, χαιρετίστηκαν με χειροκροτήματα στην προβολή τους, αφήνοντας τους κριτικούς να μιλάνε για το γνωστό αρρωστημένο χιούμορ, χωμένο μέσα σε ρεσιτάλ ωμής ασχήμιας, που αυτή τη φορά πηγάζει όχι απ’ τις σαδιστικές εμπνεύσεις σωματικής παραμόρφωσης του Pálfi, αλλά απ’ τις αποκρουστικές συμπεριφορές των χαρακτήρων του. Οι οποίοι, λέει, αρχικά προορίζονταν για ένα κάτι σαν sit-com, αλλά του προέκυψαν πιο άγριοι κι ακραίοι, για λόγους που ελπίζει ότι θα καταλάβουμε και θα εκτιμήσουμε καλύτερα, στις σχεδόν τέσσερις ώρες υλικού που ετοιμάζει για το DVD του, το οποίο προτείνει περισσότερο απ’ την κινηματογραφική εκδοχή, γιατί δεν του αρέσει να βιάζεται. Οπότε, περίμενέ τον.
Το αλλόκοτο βίντεο του Hell, του τρίτου μέρους της τριλογίας με γενικό τίτλο Nem vagyok a barátod / I am Not your Friend, που έκανε πρεμιέρα προχθές στην 40η έκδοση της Εβδομάδας Ουγγρικού Κινηματογράφου ως μέρος του κεντρικού της διαγωνιστικού, σου δείχνει φάτσα κάρτα ότι η τρίτη ταινία του Pálfi, παρ’ ότι συνεχίζει να παίζει παράξενα παιγνίδια με τις φόρμες, φεύγει μακριά απ’ την υπερστυλιζαρισμένη αισθητική των προηγούμενων δουλειών του βραβευμένου Ούγγρου κι οι επίσημες συνόψεις εξηγούν, με την ιστορία τους για (ερμηνευτικά και σκηνοθετικά) αυτοσχεδιαστική προσέγγιση εννιά διαπλεκόμενων χαρακτήρων, το κασαβέτικο παύλα Δογμα-τικό μη κομψευόμενο στυλ. Τούτο το κομμάτι, είναι το κεντρικό μιας τριλογίας αποτελούμενης από το Paradise, ένα δεκάλεπτο εισαγωγικό μικρού μήκους ντοκιμαντέρ που ο Pálfi έβγαλε από 120 ώρες (!) υλικού ελεύθερων γυρισμάτων δύο μηνών ανάμεσα σε τετράχρονα ενός παιδικού σταθμού, αλλά και το Purgatory, μια σειρά συνεντεύξεων απλών ανθρώπων που μιλούσαν για τη ζωή, το σύμπαν και όλα αυτά, δίνοντας υλικό για την αποκρυστάλλωση των κεντρικών αξόνων κίνησης των εννιά χαρακτήρων.
Τα ουγγρικά μου δεν είναι στην καλύτερη φόρμα τους, αλλά απ’ ό,τι έπιασα απ’ αυτά τα κορακίστικα που πασάρει το Google για μετάφραση, το 90λεπτο αυτοσχεδιαστικό μαζί με την 10λεπτη εισαγωγή, χαιρετίστηκαν με χειροκροτήματα στην προβολή τους, αφήνοντας τους κριτικούς να μιλάνε για το γνωστό αρρωστημένο χιούμορ, χωμένο μέσα σε ρεσιτάλ ωμής ασχήμιας, που αυτή τη φορά πηγάζει όχι απ’ τις σαδιστικές εμπνεύσεις σωματικής παραμόρφωσης του Pálfi, αλλά απ’ τις αποκρουστικές συμπεριφορές των χαρακτήρων του. Οι οποίοι, λέει, αρχικά προορίζονταν για ένα κάτι σαν sit-com, αλλά του προέκυψαν πιο άγριοι κι ακραίοι, για λόγους που ελπίζει ότι θα καταλάβουμε και θα εκτιμήσουμε καλύτερα, στις σχεδόν τέσσερις ώρες υλικού που ετοιμάζει για το DVD του, το οποίο προτείνει περισσότερο απ’ την κινηματογραφική εκδοχή, γιατί δεν του αρέσει να βιάζεται. Οπότε, περίμενέ τον.
Previously on Movies for the Masses: The Secret of Kells (2009): Trailer βιτρό
The Secret of Kells (2009): Trailer βιτρό
Δες/Κρύψε το French trailer
11 του μήνα (Φεβρουαρίου) στη Γαλλία και 6 Μαρτίου στον τόπο του, ανοίγει ένα ιρλανδέζικο κινούμενο που ξεκίνησε να σχεδιάζεται πριν 10 χρόνια και μπήκε σε παραγωγή πριν πέντε (5), περιστρεφόμενο γύρω από το ατελείωτο εικονογραφημένο χειρόγραφο της Καινής Διαθήκης του Αβαείου του Kells που αποτελεί εθνικό θησαυρό της πατρίδας του Francis Bacon.
Περιστρεφόμενη γύρω από τη παραγωγή βρίσκεις φυσιολογικά και τη μισή γιαγιά ήπειρο, με τη περισσότερη οικονομική και δημιουργική συνδρομή να έρχεται από το Βέλγιο και τη Γαλλία, και τη διαχείριση να περιλαμβάνει την Viviane Vanfleteren και τον Didier Brunner του Τρίου της Μπελβίλ (2003). Με τον πρώτο να υπογράφει και σκηνοθετικά, στη μέση στέκονται ο Tomm Moore και ο Paul Young του Cartoon Saloon, μιας εταιρείας που έχει ήδη σχετικά αναγνωρισμένο έργο στη παιδική σειρά Skunk Fu!. Ήδη αναγνωρισμένο είναι βέβαια και το Secret of Kells (2009), έχοντας εντυπωσιάσει τη βιομηχανία (ή όσους δε το είχαν πάρει χαμπάρι) τον Ιούνιο στο Annecy, και τους υπόλοιπους με teaser και γαλλόφωνα trailer που κυκλοφορούσαν ημιεπίσημα από τις αρχές του 2008. Το αγγλόφωνο trailer, πιο ολοκληρωμένο και προσεγμένο απ' όλα, με το σήμα της Buena Vista να αφήνει βάσιμες ελπίδες για διανομή και σε μεγαλύτερες αγγλόφωνες περιοχές, εμφανίστηκε πριν καμιά δεκαριά μέρες, και είναι πια διαθέσιμο και στην επίσημη σελίδα.
Φανερά, τόσο σε στιλ (σε σπείρες και λοιπά γεωμετρικά πιο χαρακτηριστικά) όσο και σε άποψη, η ταινία αποδίδει φόρο τιμής στο The Thief and the Cobbler (1995), την υπερμυθική και ουσιαστικά ακόμα ατελείωτη (ταινία) του Richard Williams που στοιχειώνει τον χώρο από το 1968. Και βρίσκεται, κατά τύχη αλλά το ίδιο συμβολικά, στο σταυροδρόμι των $172 ολόκληρων εκατομμυρίων του χειροποίητου κινούμενου και του Hayao Miyazaki στην Ιαπωνία το 2008, με το ηλεκτροσόκ του Ed Catmull και του John Lasseter στο 2D της Disney που ακούει στο όνομα The Princess and the Frog (2009) και λίγο πολύ θα κρίνει την τύχη του παραδοσιακού animation στην Αμερική. Το σίγουρο είναι πως από άκρη σε άκρη του πλανήτη, το "παραδοσιακό", το "χειροποίητο" και τα σχετικά, θέλουν πια εισαγωγικά, με τη δουλειά σε υπολογιστή να είναι παντού τόσο φανερή όσο το Anime Studio και το Flash στα πολυεπίπεδα καρέ του Μυστικού.
Περιστρεφόμενη γύρω από τη παραγωγή βρίσκεις φυσιολογικά και τη μισή γιαγιά ήπειρο, με τη περισσότερη οικονομική και δημιουργική συνδρομή να έρχεται από το Βέλγιο και τη Γαλλία, και τη διαχείριση να περιλαμβάνει την Viviane Vanfleteren και τον Didier Brunner του Τρίου της Μπελβίλ (2003). Με τον πρώτο να υπογράφει και σκηνοθετικά, στη μέση στέκονται ο Tomm Moore και ο Paul Young του Cartoon Saloon, μιας εταιρείας που έχει ήδη σχετικά αναγνωρισμένο έργο στη παιδική σειρά Skunk Fu!. Ήδη αναγνωρισμένο είναι βέβαια και το Secret of Kells (2009), έχοντας εντυπωσιάσει τη βιομηχανία (ή όσους δε το είχαν πάρει χαμπάρι) τον Ιούνιο στο Annecy, και τους υπόλοιπους με teaser και γαλλόφωνα trailer που κυκλοφορούσαν ημιεπίσημα από τις αρχές του 2008. Το αγγλόφωνο trailer, πιο ολοκληρωμένο και προσεγμένο απ' όλα, με το σήμα της Buena Vista να αφήνει βάσιμες ελπίδες για διανομή και σε μεγαλύτερες αγγλόφωνες περιοχές, εμφανίστηκε πριν καμιά δεκαριά μέρες, και είναι πια διαθέσιμο και στην επίσημη σελίδα.
Φανερά, τόσο σε στιλ (σε σπείρες και λοιπά γεωμετρικά πιο χαρακτηριστικά) όσο και σε άποψη, η ταινία αποδίδει φόρο τιμής στο The Thief and the Cobbler (1995), την υπερμυθική και ουσιαστικά ακόμα ατελείωτη (ταινία) του Richard Williams που στοιχειώνει τον χώρο από το 1968. Και βρίσκεται, κατά τύχη αλλά το ίδιο συμβολικά, στο σταυροδρόμι των $172 ολόκληρων εκατομμυρίων του χειροποίητου κινούμενου και του Hayao Miyazaki στην Ιαπωνία το 2008, με το ηλεκτροσόκ του Ed Catmull και του John Lasseter στο 2D της Disney που ακούει στο όνομα The Princess and the Frog (2009) και λίγο πολύ θα κρίνει την τύχη του παραδοσιακού animation στην Αμερική. Το σίγουρο είναι πως από άκρη σε άκρη του πλανήτη, το "παραδοσιακό", το "χειροποίητο" και τα σχετικά, θέλουν πια εισαγωγικά, με τη δουλειά σε υπολογιστή να είναι παντού τόσο φανερή όσο το Anime Studio και το Flash στα πολυεπίπεδα καρέ του Μυστικού.
Previously on Movies for the Masses: I Sell the Dead (2008): Slamdance awards trailer
10 chick flick clichés*
Δες/Κρύψε το trailer
Τουλάχιστο δέκα κλισέ του παραδοσιακού γυναικείου πορνό *δεν θα τα συναντήσεις στο He's Just Not That Into You (2009), μια παραγωγή της Drew Barrymore που ανοίγει τη Παρασκευή στην Αμερική και δυο βδομάδες αργότερα, κατόπιν βαλεντίνης, στην Ελλάδα. Ή τουλάχιστο έτσι λένε, όσο τα αναπαριστάνουν επεξηγηματικά, προς όφελος όσων μόλις προσγειώθηκαν στον πλανήτη Γη, οι Bradley Cooper, Kevin Connolly, και Justin Long από το αντρικό καστ, σε κλιπάκι που κυκλοφόρησε πριν καναδυό μέρες η Warner.
Όπως ξέρεις βέβαια, όσες βαυκαλίζονται ότι δεν είναι σα τις άλλες αποδεικνύονται συνηθέστατα ακόμα χειρότερες, και η παραγωγή είναι από τις πολλές που κληρονόμησε το studio όταν απορρόφησε τη New Line και φαίνεται να τις βγάζει στις αίθουσες με σειρά σαβουρότητας. Σειρά που ξεκίνησε, για να φτάσει εδώ, από τον.. πάτο των Women (2008) ή από το Journey to the Center of the Earth (2008) για να φτάσει στον Inkheart (2008), αν προτιμάς. Η αλήθεια είναι βέβαια ότι σε άλλα είδη (Appaloosa (2008), Pride and Glory (2008)) η πρώην μεγαλύτερη ανεξάρτητη άφησε σοβαρότερη κληρονομιά, και αν καθορίζεις τη σοβαρότητα με βάση το Sex and the City, κάποια μπορεί να βρεις και στη ταινία, βασισμένη σε μπεστσέλερ αυτοβοήθειας κάποιων από τους συντελεστές της.. ωμά ρεαλιστικής σειράς (και της.. ακόμα καλύτερης κινηματογραφικής μεταφοράς).
Ωμότατοι σίγουρα στην εκμετάλλευση της βλακείας, αποκτώντας και αέρα ειδικών των σχέσεων που τα λένε έξω από τα δόντια, ο Greg Behrendt ("σύμβουλος") και η Liz Tuccillo ("επικεφαλής επιμελήτρια σεναρίων") κάναν βιβλίο μια ατάκα από την TV που ακόμα κι ο Groo θα έβλεπε τι σημαίνει, απλά αναμασώντας τυπικές συμβάσεις του γυναικείου φανταστικού πλανήτη (όπως ότι το τηλέφωνο αποτελεί προέκταση του χεριού και του αυτιού σε κάθε ανθρώπινο σκελετό), κρίνοντας από τα αποσπάσματα που κυκλοφορούν. Από την άλλη, κάτι άσχετοι που αυτοαποκαλούνται επιστήμονες, σε κάτι που ονομάζουν ψυχολογία και δεν ασκείται μέσω ψευτογραμμάτων σε στήλες, υποστηρίζουν ότι άτομα χαμηλής αυτοπεποίθησης που αισθάνθηκαν παραγκωνισμένα στη παιδική τους ηλικία (πράγμα που στη περίπτωση κάθε γυναίκας σημαίνει ότι δε γεννήθηκε σε υπερμέγεθες τζακούζι, με αρχαίους ποιητές να υμνούν ήδη από νωρίτερα την εξυπνάδα, την ομορφιά, και τα λοιπά της), συνεχίζουν να αναζητούν να επαναλάβουν τις ίδιες καταστάσεις, υποθετικά με την ελπίδα καλύτερου αποτελέσματος, όσο στη πράξη το αποφεύγουν (ή αλλιώς, άμα τύχει και λυπηθείς καμιά τους και δε της φερθείς σα τσόλι, παρόλο που σε παρακαλάει να το κάνεις, το μόνο που θα καταφέρεις είναι να σε πει μαλάκα). Συνοψίζοντας, δύσκολα βλέπεις τη παραγωγή, που μάλλον γύρισε η Jennifer την εποχή που η Angelina είχε μόνο 6-7 παιδιά, να κόβει περισσότερο από την all-time ρομαντικότατη ατάκα.. "frankly, my dear, I don't give a damn". Αλλά οι ισχυρισμοί της έχουν φάση, όση στην αρχή και κάθε πιτσιρίκα στον κόσμο της.
Όπως ξέρεις βέβαια, όσες βαυκαλίζονται ότι δεν είναι σα τις άλλες αποδεικνύονται συνηθέστατα ακόμα χειρότερες, και η παραγωγή είναι από τις πολλές που κληρονόμησε το studio όταν απορρόφησε τη New Line και φαίνεται να τις βγάζει στις αίθουσες με σειρά σαβουρότητας. Σειρά που ξεκίνησε, για να φτάσει εδώ, από τον.. πάτο των Women (2008) ή από το Journey to the Center of the Earth (2008) για να φτάσει στον Inkheart (2008), αν προτιμάς. Η αλήθεια είναι βέβαια ότι σε άλλα είδη (Appaloosa (2008), Pride and Glory (2008)) η πρώην μεγαλύτερη ανεξάρτητη άφησε σοβαρότερη κληρονομιά, και αν καθορίζεις τη σοβαρότητα με βάση το Sex and the City, κάποια μπορεί να βρεις και στη ταινία, βασισμένη σε μπεστσέλερ αυτοβοήθειας κάποιων από τους συντελεστές της.. ωμά ρεαλιστικής σειράς (και της.. ακόμα καλύτερης κινηματογραφικής μεταφοράς).
Ωμότατοι σίγουρα στην εκμετάλλευση της βλακείας, αποκτώντας και αέρα ειδικών των σχέσεων που τα λένε έξω από τα δόντια, ο Greg Behrendt ("σύμβουλος") και η Liz Tuccillo ("επικεφαλής επιμελήτρια σεναρίων") κάναν βιβλίο μια ατάκα από την TV που ακόμα κι ο Groo θα έβλεπε τι σημαίνει, απλά αναμασώντας τυπικές συμβάσεις του γυναικείου φανταστικού πλανήτη (όπως ότι το τηλέφωνο αποτελεί προέκταση του χεριού και του αυτιού σε κάθε ανθρώπινο σκελετό), κρίνοντας από τα αποσπάσματα που κυκλοφορούν. Από την άλλη, κάτι άσχετοι που αυτοαποκαλούνται επιστήμονες, σε κάτι που ονομάζουν ψυχολογία και δεν ασκείται μέσω ψευτογραμμάτων σε στήλες, υποστηρίζουν ότι άτομα χαμηλής αυτοπεποίθησης που αισθάνθηκαν παραγκωνισμένα στη παιδική τους ηλικία (πράγμα που στη περίπτωση κάθε γυναίκας σημαίνει ότι δε γεννήθηκε σε υπερμέγεθες τζακούζι, με αρχαίους ποιητές να υμνούν ήδη από νωρίτερα την εξυπνάδα, την ομορφιά, και τα λοιπά της), συνεχίζουν να αναζητούν να επαναλάβουν τις ίδιες καταστάσεις, υποθετικά με την ελπίδα καλύτερου αποτελέσματος, όσο στη πράξη το αποφεύγουν (ή αλλιώς, άμα τύχει και λυπηθείς καμιά τους και δε της φερθείς σα τσόλι, παρόλο που σε παρακαλάει να το κάνεις, το μόνο που θα καταφέρεις είναι να σε πει μαλάκα). Συνοψίζοντας, δύσκολα βλέπεις τη παραγωγή, που μάλλον γύρισε η Jennifer την εποχή που η Angelina είχε μόνο 6-7 παιδιά, να κόβει περισσότερο από την all-time ρομαντικότατη ατάκα.. "frankly, my dear, I don't give a damn". Αλλά οι ισχυρισμοί της έχουν φάση, όση στην αρχή και κάθε πιτσιρίκα στον κόσμο της.
Previously on Movies for the Masses: The Curious Case of Forrest Gump